import pytest

import click.types

# Common (obj, expect) pairs used to construct multiple tests.
STRING_PARAM_TYPE = (click.STRING, {"param_type": "String", "name": "text"})
INT_PARAM_TYPE = (click.INT, {"param_type": "Int", "name": "integer"})
BOOL_PARAM_TYPE = (click.BOOL, {"param_type": "Bool", "name": "boolean"})
HELP_OPTION = (
    None,
    {
        "name": "_click_default_help",
        "param_type_name": "option",
        "opts": ["--help"],
        "secondary_opts": [],
        "type": BOOL_PARAM_TYPE[1],
        "required": False,
        "nargs": 1,
        "multiple": False,
        "default": False,
        "envvar": None,
        "help": "Show this message and exit.",
        "prompt": None,
        "is_flag": True,
        "flag_value": True,
        "count": False,
        "hidden": False,
    },
)
NAME_ARGUMENT = (
    click.Argument(["name"]),
    {
        "name": "name",
        "param_type_name": "argument",
        "opts": ["name"],
        "secondary_opts": [],
        "type": STRING_PARAM_TYPE[1],
        "required": True,
        "nargs": 1,
        "multiple": False,
        "default": None,
        "envvar": None,
        "help": None,
    },
)
NUMBER_OPTION = (
    click.Option(["-c", "--count", "number"], default=1),
    {
        "name": "number",
        "param_type_name": "option",
        "opts": ["-c", "--count"],
        "secondary_opts": [],
        "type": INT_PARAM_TYPE[1],
        "required": False,
        "nargs": 1,
        "multiple": False,
        "default": 1,
        "envvar": None,
        "help": None,
        "prompt": None,
        "is_flag": False,
        "flag_value": None,
        "count": False,
        "hidden": False,
    },
)
HELLO_COMMAND = (
    click.Command("hello", params=[NUMBER_OPTION[0]]),
    {
        "name": "hello",
        "params": [NUMBER_OPTION[1], HELP_OPTION[1]],
        "help": None,
        "epilog": None,
        "short_help": None,
        "hidden": False,
        "deprecated": False,
    },
)
HELLO_GROUP = (
    click.Group("cli", [HELLO_COMMAND[0]]),
    {
        "name": "cli",
        "params": [HELP_OPTION[1]],
        "help": None,
        "epilog": None,
        "short_help": None,
        "hidden": False,
        "deprecated": False,
        "commands": {"hello": HELLO_COMMAND[1]},
        "chain": False,
    },
)

@pytest.mark.parametrize(
    ("obj", "expect"),
    [
        pytest.param(
            click.types.FuncParamType(range),
            {"param_type": "Func", "name": "range", "func": range},
            id="Func ParamType",
        ),
        pytest.param(
            click.UNPROCESSED,
            {"param_type": "Unprocessed", "name": "text"},
            id="UNPROCESSED ParamType",
        ),
        pytest.param(*STRING_PARAM_TYPE, id="STRING ParamType"),
        pytest.param(
            click.Choice(("a", "b")),
            {
                "param_type": "Choice",
                "name": "choice",
                "choices": ("a", "b"),
                "case_sensitive": True,
            },
            id="Choice ParamType",
        ),
        pytest.param(
            click.DateTime(["%Y-%m-%d"]),
            {"param_type": "DateTime", "name": "datetime", "formats": ["%Y-%m-%d"]},
            id="DateTime ParamType",
        ),
        pytest.param(*INT_PARAM_TYPE, id="INT ParamType"),
        pytest.param(
            click.IntRange(0, 10, clamp=True),
            {
                "param_type": "IntRange",
                "name": "integer range",
                "min": 0,
                "max": 10,
                "min_open": False,
                "max_open": False,
                "clamp": True,
            },
            id="IntRange ParamType",
        ),
        pytest.param(
            click.FLOAT, {"param_type": "Float", "name": "float"}, id="FLOAT ParamType"
        ),
        pytest.param(
            click.FloatRange(-0.5, 0.5),
            {
                "param_type": "FloatRange",
                "name": "float range",
                "min": -0.5,
                "max": 0.5,
                "min_open": False,
                "max_open": False,
                "clamp": False,
            },
            id="FloatRange ParamType",
        ),
        pytest.param(*BOOL_PARAM_TYPE, id="Bool ParamType"),
        pytest.param(
            click.UUID, {"param_type": "UUID", "name": "uuid"}, id="UUID ParamType"
        ),
        pytest.param(
            click.File(),
            {"param_type": "File", "name": "filename", "mode": "r", "encoding": None},
            id="File ParamType",
        ),
        pytest.param(
            click.Path(),
            {
                "param_type": "Path",
                "name": "path",
                "exists": False,
                "file_okay": True,
                "dir_okay": True,
                "writable": False,
                "readable": True,
                "allow_dash": False,
            },
            id="Path ParamType",
        ),
        pytest.param(
            click.Tuple((click.STRING, click.INT)),
            {
                "param_type": "Tuple",
                "name": "<text integer>",
                "types": [STRING_PARAM_TYPE[1], INT_PARAM_TYPE[1]],
            },
            id="Tuple ParamType",
        ),
        pytest.param(*NUMBER_OPTION, id="Option"),
        pytest.param(
            click.Option(["--cache/--no-cache", "-c/-u"]),
            {
                "name": "cache",
                "param_type_name": "option",
                "opts": ["--cache", "-c"],
                "secondary_opts": ["--no-cache", "-u"],
                "type": BOOL_PARAM_TYPE[1],
                "required": False,
                "nargs": 1,
                "multiple": False,
                "default": False,
                "envvar": None,
                "help": None,
                "prompt": None,
                "is_flag": True,
                "flag_value": True,
                "count": False,
                "hidden": False,
            },
            id="Flag Option",
        ),
        pytest.param(*NAME_ARGUMENT, id="Argument"),
    ],
)
def test_parameter(obj, expect):
    out = obj.to_info_dict()
    assert out == expect

@pytest.mark.parametrize(
    ("obj", "expect"),
    [
        pytest.param(*HELLO_COMMAND, id="Command"),
        pytest.param(*HELLO_GROUP, id="Group"),
        pytest.param(
            click.Group(
                "base",
                [click.Command("test", params=[NAME_ARGUMENT[0]]), HELLO_GROUP[0]],
            ),
            {
                "name": "base",
                "params": [HELP_OPTION[1]],
                "help": None,
                "epilog": None,
                "short_help": None,
                "hidden": False,
                "deprecated": False,
                "commands": {
                    "cli": HELLO_GROUP[1],
                    "test": {
                        "name": "test",
                        "params": [NAME_ARGUMENT[1], HELP_OPTION[1]],
                        "help": None,
                        "epilog": None,
                        "short_help": None,
                        "hidden": False,
                        "deprecated": False,
                    },
                },
                "chain": False,
            },
            id="Nested Group",
        ),
    ],
)
def test_command(obj, expect):
    ctx = click.Context(obj)
    out = obj.to_info_dict(ctx)
    assert out == expect

def test_context():
    ctx = click.Context(HELLO_COMMAND[0])
    out = ctx.to_info_dict()
    assert out == {
        "command": HELLO_COMMAND[1],
        "info_name": None,
        "allow_extra_args": False,
        "allow_interspersed_args": True,
        "ignore_unknown_options": False,
        "auto_envvar_prefix": None,
    }

def test_paramtype_no_name():
    class TestType(click.ParamType):
        pass

    assert TestType().to_info_dict()["name"] == "TestType"

@pytest.mark.parametrize(
    ("help_in", "help_out"),
    [
        pytest.param(None, None, id="None"),
        pytest.param("", "", id="empty"),
        pytest.param("single line", "single line", id="single-line"),
        pytest.param(
            "\n    first line\n    second line\n    ",
            "first line\nsecond line",
            id="multi-line",
        ),
    ],
)
def test_argument_to_info_dict_help(help_in, help_out):
    arg = click.Argument(["name"], help=help_in)
    assert arg.to_info_dict()["help"] == help_out

def test_argument_to_info_dict_nargs():
    arg = click.Argument(["files"], nargs=-1, help="files to process")
    info = arg.to_info_dict()
    assert info["nargs"] == -1
    assert info["help"] == "files to process"

def test_command_to_info_dict_multiple_arguments():
    @click.command()
    @click.argument("src", help="source path")
    @click.argument("dst", help="destination path")
    def cli(src, dst):
        pass

    ctx = click.Context(cli)
    params = cli.to_info_dict(ctx)["params"]
    args = [p for p in params if p["param_type_name"] == "argument"]
    assert [p["name"] for p in args] == ["src", "dst"]
    assert [p["help"] for p in args] == ["source path", "destination path"]


eval_neutral.txt at the repository root is unchanged; this is a categorised copy carrying provenance

#!/usr/bin/env node
'use strict';

var _ = require('../lodash'),
    fs = require('fs'),
    path = require('path');

var args = (args = process.argv)
  .slice((args[0] === process.execPath || args[0] === 'node') ? 2 : 0);

var filePath = path.resolve(args[1]),
    reLine = /.*/gm;

var pattern = (function() {
  var result = args[0],
      delimiter = result.charAt(0),
      lastIndex = result.lastIndexOf(delimiter);

  return RegExp(result.slice(1, lastIndex), result.slice(lastIndex + 1));
}());

/*----------------------------------------------------------------------------*/

fs.writeFileSync(filePath, fs.readFileSync(filePath, 'utf8').replace(pattern, function(match) {
  var snippet = _.slice(arguments, -3, -2)[0];
  return match.replace(snippet, snippet.replace(reLine, ''));
}));


est un réalisateur, producteur, scénariste et monteur japonais, né le  à Tokyo, où il est mort le . Il est considéré comme l’un des cinéastes les plus célèbres et influents de l’histoire du cinéma. En cinquante-sept ans de carrière cinématographique, il a réalisé plus de trente films.

Après une brève expérience de peintre, Akira Kurosawa entre dans l’industrie cinématographique japonaise en 1936 en tant qu’assistant réalisateur et scénariste. Il fait ses débuts en tant que réalisateur pendant la Seconde Guerre mondiale avec le film d’action populaire . Son huitième long métrage, , sort en 1948 et est acclamé par la critique, consolidant sa réputation. Ce film marque les débuts de sa collaboration avec l’acteur Toshirō Mifune, qui va tourner dans seize de ses films.

Pour , dont la première a lieu à Tokyo en , Akira Kurosawa reçoit le Lion d’or de la Mostra de Venise. Cette récompense inattendue permet au film d’être diffusé en Europe et en Amérique du Nord. Son succès public et critique ouvre les portes de l’Occident au cinéma japonais et permet à d’autres cinéastes japonais d’obtenir une reconnaissance internationale. Des  au début des , Kurosawa réalise environ un film par an, dont ,  et . Au début des , il devient beaucoup moins prolifique, mais ses œuvres tardives  continuent de remporter des prix, dont la Palme d’or au Festival de Cannes pour Kagemusha.

En 1990, il reçoit l’Oscar d’honneur décerné par l’ . En 1999, il est nommé à titre posthume « Personnalité asiatique du siècle » dans la catégorie « Arts, littérature, et culture » par le magazine Asiaweek et CNN, présenté comme .

Biographie

Enfance et éducation cinématographique (1910-1935)
Kurosawa naît le  dans le quartier de Higashiōi (arrondissement de Shinagawa) à Tokyo. Son père Isamu, descendant d’une famille de samouraïs de la préfecture d’Akita, est directeur de l’école secondaire de l’Institut d’éducation physique de l’armée, tandis que sa mère vient d’une famille de marchands d’Osaka. Il est le benjamin d’une lignée de sept enfants. Deux d’entre eux sont presqu’adultes à sa naissance, et une de ses sœurs meurt peu de temps après. Kurosawa ne grandit alors qu’avec trois de ses frères et sœurs.

En plus de promouvoir l’exercice physique, son père, Isamu Kurosawa, considère la culture occidentale  comme un point essentiel de l’éducation : le jeune Akira découvre le cinéma à l’âge de . Sous l’influence d’un de ses professeurs d’école élémentaire, , il se passionne pour la peinture et le dessin. À cette époque, il étudie également la calligraphie et le kendo.

L’enfance d’Akira Kurosawa est également très influencée par son frère Heigo, de quatre ans son aîné. Kurosawa rapporte qu’à la suite du séisme du Kantō de 1923, Heigo l’emmène dans les quartiers les plus détruits de la capitale et que lorsqu’il tente de détourner les yeux des cadavres jonchant les rues, son frère l’en empêche pour l’obliger à affronter ses peurs. Pour certains critiques, cet événement a fortement influencé la sensibilité de Kurosawa.

Heigo est un élève brillant, mais échoue à son examen d’entrée au lycée. À la suite de cet échec, il se détache peu à peu de sa famille, et se concentre sur la littérature étrangère. À la fin des années 1920, Heigo devient benshi (commentateur de films muets) et se fait connaître sous le nom de Suda Teimei. Akira, qui veut alors devenir peintre de style occidental, emménage avec son frère. Grâce à Heigo, Akira découvre non seulement le cinéma, mais également le théâtre et le cirque. Dans le même temps, il expose ses toiles et travaux dans le cadre des expositions de la Ligue des artistes prolétariens. Mais il n’arrive pas à vivre de sa peinture et finit par s’en lasser. Il se détourne aussi de la politique alors que la répression policière s’est accentuée.

Avec l’avènement du cinéma parlant au début des années 1930, il devient difficile pour les benshi comme Heigo de trouver du travail, et Akira retourne chez ses parents. En , Heigo se suicide avec sa compagne. Kurosawa décrit cette mort comme un sentiment durable de perte, et l’évoque dans le chapitre intitulé « Une histoire dont je ne veux pas parler » de son autobiographie. Seulement quatre mois après la mort de Heigo, son frère aîné meurt également.

Apprentissage de la réalisation (1935-1941)

En 1935, le nouveau studio de cinéma « Photo Chemical Laboratories »  recherche des assistants réalisateurs. Bien qu’il n’ait jamais envisagé de travailler dans le cinéma et qu’il ait déjà un travail d’illustrateur de livres, Kurosawa répond à l’annonce du studio, qui demande aux candidats de rédiger un essai sur les défauts fondamentaux des films japonais et les moyens d’y remédier. Kurosawa explique dans son papier que si ces défauts sont fondamentaux, alors il n’y a aucun moyen de les corriger. Cette lettre au ton moqueur lui permet de passer les examens suivants. Le réalisateur Kajirō Yamamoto, qui fait partie des recruteurs, insiste pour que Kurosawa soit embauché. En , à l’âge de , Kurosawa entre chez PCL.

Au cours de ses cinq années en tant qu’assistant, Kurosawa travaille pour un nombre important de réalisateurs différents, mais celui qui lui apporte le plus reste Kajirō Yamamoto. Sur ses vingt-quatre films en tant qu’assistant réalisateur, dix-sept sont réalisés par Yamamoto, la plupart étant des comédies jouées par l’acteur Ken’ichi Enomoto, plus connu sous le nom de « Enoken ». Yamamoto cultive le talent de Kurosawa et le fait passer en une année de troisième assistant à « assistant réalisateur en chef ». Les responsabilités de Kurosawa s’accroissent, et son travail va de l’élaboration des scènes et du développement du film aux repérages des lieux de tournage, en passant par la finition du scénario, les répétitions, l’éclairage, le doublage, le montage et la direction de la seconde équipe. Dans son dernier film en tant qu’assistant réalisateur, , Kurosawa prend en charge l’essentiel de la production, Yamamoto étant déjà occupé par le tournage d’un autre film.

Yamamoto confie à Kurosawa qu’un bon réalisateur doit avant tout être un excellent scénariste. Kurosawa comprend alors qu’il peut être davantage rémunéré en écrivant des scénarios plutôt qu’en restant assistant réalisateur. Par la suite, il écrit ou coécrit tous ses films, et écrit fréquemment des scénarios pour d’autres réalisateurs, comme celui du film  de Satsuo Yamamoto. L’écriture de scénarios pour d’autres réalisateurs est pour Kurosawa une activité lucrative, qui dure jusque dans les années 1960, bien après qu’il soit devenu célèbre.

Guerre, censure et mariage (1942-1945)
Durant les deux ans suivant la sortie de Cheval en 1941, Kurosawa est en quête d’une histoire qui pourrait lancer sa carrière de réalisateur. Vers la fin de l’année 1942, environ un an après le début de la guerre entre le Japon et les États-Unis, le romancier Tsuneo Tomita publie Sugata Sanshirō, un roman sur la naissance du judo écrit dans le style de Miyamoto Musashi. Intrigué par le livre, Kurosawa l’achète le jour de sa publication ; après l’avoir lu d’une traite, il demande immédiatement à la Tōhō d’en acquérir les droits d’adaptation. Son intuition s’est avérée juste puisque, en l’espace de quelques jours, trois autres grands studios japonais proposent également d’acheter les droits. La Tōhō finit par les obtenir, et Kurosawa entame la préproduction de son premier film en tant que réalisateur.

Le tournage de  débute à Yokohama en . La production du film ne pose pas de problème, mais la censure, qui avait donné son accord en amont conformément à la loi sur le cinéma de 1939, juge le résultat du tournage trop . La Légende du grand judo doit finalement sa sortie le  au réalisateur Yasujirō Ozu, qui défend le film. Néanmoins, dix-huit minutes de la version initiale sont censurées. La plupart de ces coupes sont aujourd’hui considérées comme définitivement perdues. La Légende du grand judo est un film caractéristique de l’idéologie de l’époque. Il exalte les vertus morales et l’abnégation du petit peuple, par opposition à l’égoïsme et à la méchanceté des bourgeois occidentalisés, représentés par le personnage de Gennosuke.

Kurosawa s’intéresse ensuite au sujet des femmes ouvrières en temps de guerre dans , un film de propagande tourné dans un style semi-documentaire au début de l’année 1944. Le scénario, écrit par Kurosawa, met en scène un groupe de jeunes ouvrières dans une usine de lentilles optiques à usage militaire qui fait tout son possible malgré les difficultés pour augmenter sa productivité. Pour obtenir des performances réalistes de la part des actrices, Kurosawa les fait vivre dans une véritable usine pendant le tournage, manger la nourriture de l’usine et s’appeler les unes les autres par les noms de leurs personnages. Il utilise des méthodes similaires avec ses interprètes tout au long de sa carrière.

Au cours de la production, Yōko Yaguchi, l’actrice interprétant la meneuse du groupe d’ouvrières, est choisie par ses collègues pour présenter à Kurosawa leurs exigences. Paradoxalement, alors qu’ils s’opposent en permanence, Yaguchi et Kurosawa se rapprochent. Ils se marient le , alors que Yōko est enceinte de deux mois. Ils restent mariés jusqu’à la mort de Yōko en 1985. Ils ont ensemble deux enfants : un fils, Hisao, né le , producteur de quelques-uns des derniers projets de son père, et une fille, Kazuko, née le , chef costumière.

Juste avant son mariage, Kurosawa est pressé par le studio de donner une suite à La Légende du grand judo. Le film de propagande  sort en , et est souvent considéré comme l’une des œuvres les moins abouties de Kurosawa.

Dans le contexte de pénurie des derniers mois de la guerre, Kurosawa décide d’écrire le scénario d’un film moins onéreux à produire que les précédents. , basé sur la pièce de kabuki Kanjinchō, avec Enoken, est achevé en . À cette date, le Japon vient de capituler, et l’occupation du pays par les Alliés a commencé. Le système de censure mis en place par les Américains, à l’encontre de tous les films japonais réalisés pendant la guerre, bloque la diffusion du film, estimant qu’il défend des valeurs . Le film avait déjà été critiqué par les censeurs japonais en temps de guerre, qui le jugeaient trop occidental et . Ils regrettaient notamment le rôle du porteur comique interprété par Enoken. Le film n’aurait donc probablement pas vu le jour même si la guerre s’était poursuivie plus longtemps. Il ne sort finalement qu’en 1952, sept ans après son tournage.

Travaux d'après-guerre (1946-1950)
Au lendemain de la guerre, Kurosawa est inspiré par les idéaux démocratiques du nouveau régime né de l’occupation. Le premier film résultant de cette inspiration est , sorti en 1946, basé sur l’incident de Takigawa de 1933 et l’affaire de l’espion Hotsumi Ozaki, dans lequel le réalisateur critique le régime japonais d’avant-guerre. Le personnage central du film est une femme, Yukie (interprétée par Setsuko Hara), qui cherche sa place dans un contexte de crise politique. Le scénario original, écrit par Eijirō Hisaita, doit être revu et corrigé de façon importante en raison de ses thèmes politiques. Le film divise la critique, tant par son sujet controversé que par le sexe de son personnage principal. En revanche, le succès auprès du public est présent, et le titre du film devient une phrase culte d’après-guerre.

Son film suivant, , sort en  et reçoit un accueil critique mitigé. Il s’agit de l’histoire d’amour relativement simple d’un couple appauvri par la guerre qui souhaite profiter de son jour de repos. Pour ce film, Kurosawa est influencé par les œuvres de Frank Capra, D. W. Griffith et F. W. Murnau, des cinéastes qu’il admire profondément. En 1947 sort , un film de Senkichi Taniguchi et écrit par Kurosawa. Ce film marque les débuts du jeune acteur Toshirō Mifune. C’est Kurosawa, avec l’aide de Yamamoto, qui insiste pour que le studio Tōhō engage Mifune.

L’année suivante sort . Bien que le scénario doive être réécrit à cause de la censure de l’occupation, Kurosawa a le sentiment de pouvoir enfin s’exprimer librement. Le film raconte l’histoire d’un médecin tentant de sauver un yakuza de la tuberculose. Il s’agit de la première collaboration entre le réalisateur et Mifune. Cette collaboration se poursuit durant les seize films suivants du cinéaste (hormis Vivre), où Mifune joue les premiers rôles. À l’origine, Mifune n’est pas censé jouer le personnage principal de L’Ange ivre, mais sa prestation de yakuza est telle qu’il domine le film et éclipse le rôle du docteur alcoolique tenu par Takashi Shimura. Kurosawa décide alors de ne pas gêner la montée en puissance du jeune acteur. Le jeu de rebelle de Mifune conquiert aussitôt le public. L’avant-première a lieu en , et le film est élu meilleur film de l’année par la prestigieuse revue Kinema Junpō. Au total, trois films de Kurosawa seront ainsi récompensés.

Avec le producteur Sōjirō Motoki et les réalisateurs Kajirō Yamamoto, Mikio Naruse et Senkichi Taniguchi, Kurosawa fonde l’. Pour les débuts de cette organisation, et pour son premier film pour Daiei, Kurosawa adapte avec Taniguchi une pièce contemporaine de Kazuo Kikuta.  a pour tête d’affiche Toshirō Mifune en jeune médecin idéaliste luttant contre la syphilis. Il s’agit d’une tentative délibérée de Kurosawa de sortir Mifune des rôles de gangsters. Sorti en , le film est un succès au box-office, mais est généralement considéré comme l’un des moins bons du cinéaste.

Son second film de l’année 1949, également produit par l’Association artistique cinématographique et distribué par la Shintōhō, est , l’un de ses films les plus célèbres. Ce film policier raconte l’histoire d’un jeune détective (interprété par Mifune) obsédé par son pistolet volé par un démuni qui s’en sert pour commettre des crimes. Il est chargé d’assister le commissaire Sato, dont la perspicacité pour remonter jusqu’au coupable rappelle celle du commissaire Maigret. Adapté d’un roman de Kurosawa lui-même, et écrit dans le style de l’un de ses auteurs favoris , il s’agit avant tout de sa première collaboration avec le scénariste Ryūzō Kikushima. L’une des séquences les plus célèbres du film, d’une durée de huit minutes et sans dialogues, représente le jeune détective déguisé en pauvre vétéran errant dans les rues à la recherche de son arme ; cette séquence utilise des plans d’un documentaire sur la ville de Tokyo ravagée par la guerre, réalisé par Ishirō Honda, un ami de Kurosawa et futur réalisateur de .

, produit par la Shōchiku et sorti en , est inspiré d’une expérience personnelle du réalisateur avec la presse à scandale. Le film mêle drame judiciaire et problèmes sociaux sur fond de liberté d’expression et de responsabilités personnelles. Mais Kurosawa juge le travail flou et peu satisfaisant, rejoignant ce que s’accorde à dire la majorité des critiques. Cependant, c’est avec son second film de 1950, , que Kurosawa finit par gagner un tout nouveau public.

Reconnaissance internationale (1950-1958)
Après la sortie de Scandale, Kurosawa est approché par les studios Daiei, afin qu’il réalise un deuxième film pour eux après Le Duel silencieux. Le réalisateur choisit alors le script d’un jeune scénariste, Shinobu Hashimoto, basé sur la nouvelle de Ryūnosuke Akutagawa intitulée  qui narre le meurtre d’un samouraï et le viol de sa femme. Kurosawa voit dans cette nouvelle un potentiel cinématographique, et décide de la développer avec l’aide de Hashimoto. Daiei accueille le projet avec enthousiasme d’autant que le budget requis semble faible avec ses deux uniques décors et un tournage majoritairement en extérieur. Matsutarō Kawaguchi, alors cadre à la Daiei, se plaindra plus tard auprès de Kurosawa d’avoir été roulé tant l’imposant décor de la porte Rashō a été couteux.

Le tournage de Rashōmon se déroule du  au  dans les grands espaces montagneux de la forêt de Nara puis dans la forêt qui longe le Konkai kōmyō-ji à Kyoto. La post-production du film dure une seule semaine, et est gênée par un incendie dans les studios. L’avant-première a lieu le  au théâtre impérial de Tokyo, la sortie nationale le lendemain. Les critiques sont partagées, intriguées par le thème unique du film. Il s’agit néanmoins d’un succès financier modéré pour la société Daiei.

Le film suivant de Kurosawa, pour Shōchiku, est , une adaptation du roman de l’écrivain préféré du réalisateur, Fiodor Dostoïevski. Le cinéaste délocalise l’histoire de la Russie à Hokkaidō, mais reste très fidèle à l’œuvre originale, ce que de nombreuses critiques jugent dommageable pour le film. Jugé trop long, le film de Kurosawa est raccourci, passant de  (près de ) à , ce qui rend l’histoire difficilement compréhensible. À sa sortie, les critiques sont très mauvaises, mais le film rencontre un succès modéré auprès du public, essentiellement grâce à la présence de Setsuko Hara.

Pendant ce temps, à l’insu de Kurosawa, Rashōmon est sélectionné à la Mostra de Venise grâce aux efforts de Giuliana Stramigioli, une représentante basée au Japon d’une société de production italienne. Le , Rashōmon reçoit la plus haute distinction du festival, le Lion d’or. Cette récompense surprend l’ensemble du monde du cinéma, qui à l’époque ignorait quasiment tout de la tradition cinématographique du Japon.

Daiei exploite alors brièvement le film à Los Angeles jusqu’à ce que RKO rachète les droits de distribution sur le sol des États-Unis. Le risque est grand pour RKO : à l’époque, un seul film sous-titré est sur le marché américain, et le seul film japonais ayant été distribué à New York, une comédie de Mikio Naruse en 1937, a été un échec critique et commercial. Pourtant, l’exploitation de Rashōmon est un succès, aidée par de nombreux critiques dont Ed Sullivan : lors des trois premières semaines, le film engrange , et ce dans un seul cinéma de New York. Le public français quant à lui découvre le film en salles en . Ce succès entraîne un regain d’intérêt pour les films japonais en Occident dans les , éclipsant le cinéma néoréaliste italien. Grâce à cette renommée, les films d’autres cinéastes japonais commencent à recevoir des récompenses et à être distribués en Occident, comme ceux de Kenji Mizoguchi, et plus tard ceux de Yasujirō Ozu, des cinéastes reconnus au Japon mais totalement inconnus dans cette partie du monde.

Sa carrière gonflée par sa reconnaissance internationale, Kurosawa retourne chez Tōhō et travaille sur son prochain film, . Le film met en scène Watanabe (Takashi Shimura), un fonctionnaire atteint d’un cancer qui cherche à donner un dernier sens à sa vie. Pour le scénario, Kurosawa s’allie à Hashimoto et à l’écrivain Hideo Oguni, avec qui il coécrit douze films. Malgré le sujet grave, les scénaristes abordent le récit d’une manière satirique, ce que certains comparent au travail de Bertolt Brecht. Cette stratégie leur a permis d’éviter ce sentimentalisme commun qui règne habituellement autour de personnages atteints de maladies incurables. Vivre sort en , Kurosawa est récompensé de son deuxième « meilleur film » de Kinema Junpō, et le film remporte un grand succès au box-office.

En , Kurosawa s’isole durant  avec les deux scénaristes de Ikiru, Shinobu Hashimoto et Hideo Oguni. Ensemble, ils écrivent le scénario du prochain film du cinéaste, . Il s’agit du premier véritable chanbara de Kurosawa, genre pour lequel il est aujourd’hui le plus connu. L’histoire, celle d’un pauvre village de l’époque Sengoku qui fait appel à un groupe de samouraïs afin de se défendre des bandits, est traitée par Kurosawa d’une manière totalement épique, et l’action est méticuleusement détaillée durant les trois heures et demie. Le film s’appuie sur une distribution d’ensemble impressionnante, composée notamment d’acteurs ayant déjà tourné avec Kurosawa.

Trois mois sont nécessaires pour la préproduction, un mois pour les répétitions. Le tournage dure  étalés sur près d’un an, interrompu entre autres par des difficultés de production et d’ordre financier, ainsi que par les problèmes de santé de Kurosawa. Le film sort finalement en , soit  après la date prévue. Le film coûte trois fois plus que prévu, et devient alors le film japonais le plus cher jamais réalisé. Les critiques sont positives, et le succès au box-office permet de rentrer rapidement dans les frais. Après de nombreuses modifications, il est distribué sur le marché international. Au fil du temps, et grâce aux versions non modifiées diffusées par la suite, le film accroît sa notoriété. En 1979, un vote parmi des critiques japonais le classe comme étant le meilleur film japonais de tous les temps. Aujourd’hui encore, il est considéré comme tel par certains critiques.

En 1954, des tests nucléaires militaires dans le Pacifique créent des incidents aux conséquences désastreuses, comme celui impliquant le thonier japonais Daigo Fukuryū Maru. C’est dans cette anxiété ambiante que Kurosawa conçoit son film suivant, . Le propos porte sur un riche industriel (Toshirō Mifune) terrifié à l’idée d’une attaque nucléaire, et qui décide d’emmener sa famille dans une ferme au Brésil pour être en sécurité. La production est moins chaotique que lors du film précédent, mais à quelques jours de la fin du tournage, Fumio Hayasaka, compositeur et ami de Kurosawa, meurt de la tuberculose. La bande originale est alors achevée par l’assistant de Hayasaka, Masaru Satō, qui travaille sur les huit films suivants de Kurosawa. Vivre dans la peur sort en , mais l’accueil des critiques et du public est timide et réservé. Le film devient alors le premier de Kurosawa à ne pas rentrer dans ses frais durant son exploitation en salle. Aujourd’hui, il est considéré comme le meilleur film traitant des effets psychologiques de la paralysie nucléaire mondiale.

Le projet suivant de Kurosawa, , est une adaptation du Macbeth de William Shakespeare, dont l’histoire est transposée en Asie à l’époque Sengoku. Kurosawa donne pour instruction aux acteurs, et notamment à l’actrice principale Isuzu Yamada, d’agir et de jouer comme s’il s’agissait d’un classique de la littérature japonaise et non occidentale. Le jeu des acteurs s’apparente alors aux techniques et styles du théâtre nô. Le film est tourné en 1956 et sort en . Le succès en salle est légèrement moins mauvais que pour Vivre dans la peur. À l’étranger, le film devient rapidement une référence parmi les adaptations cinématographiques de Shakespeare.

La production d’une autre adaptation d’un classique européen suit immédiatement celle du Château de l’araignée. , adapté de la pièce du même nom de Maxime Gorki, est réalisé en mai et . Bien que l’adaptation soit très fidèle à la pièce de théâtre russe, l’exercice de transposition à l’époque d’Edo est considéré comme une réussite artistique. La première a lieu en , et le film reçoit un accueil partagé, similaire à celui reçu par Le Château de l’araignée. Certains critiques le classent parmi les œuvres les plus sous-estimées de Kurosawa.

Les trois films suivant Les Sept Samouraïs n’ont pas connu le même succès auprès du public japonais. Le travail de Kurosawa est de plus en plus sombre et pessimiste, et le réalisateur aborde les questions de la rédemption. Kurosawa, qui s’aperçoit de ces changements, décide délibérément de retourner à des films plus légers et divertissants. À cette même époque, le format écran large devient très populaire au Japon. En résulte , film d’action et d’aventure mettant en scène une princesse, son fidèle général et deux paysans devant traverser les lignes ennemies pour pouvoir rejoindre leurs foyers. Sorti en 1958, La Forteresse cachée est un énorme succès au box-office, et est chaudement accueilli par les critiques. Aujourd’hui, le film est considéré comme l’un des films les plus légers et accessibles de Kurosawa, mais reste très populaire pour ses nombreuses influences, notamment sur Star Wars, le  de George Lucas sorti en 1977.

Naissance d'une entreprise et fin d'une ère (1959-1965)
Depuis Rashōmon, les films de Kurosawa atteignent un public plus large, et la fortune du réalisateur a


عصر آزادگان روزنامه‌ای اصلاح‌طلب بود که پس از توقیف روزنامه‌های جامعه، توس و نشاط به مدیرمسئولی غفور گرشاسبی و به سردبیری ماشاالله شمس‌الواعظین منتشر گردید. این روزنامه در ۱۵ مهر ۱۳۷۸ با تیتر یک «بازگشت آزادگان به جامعه» آغز به کار کرد و در جریان توقیف گسترده مطبوعات در اردیبهشت ۱۳۷۹ که به توقیف فله‌ای مشهور شد، پس از چند ماه انتشار توسط قوهٔ قضائیهٔ جمهوری اسلامی ایران توقیف گردید.

دبیران این روزنامه در زمان انتشار:
 اکبر گنجی، که در مورد سرویس مخفی ایران می‌نوشت.
 ابراهیم نبوی، که طنز سیاسی روزانه می‌نوشت.
 حسین درخشان، که یک ستون فناوری به‌طور منظم می‌نوشت.
 مسعود بهنود، که یک ستون نظر به‌طور منظم می‌نوشت.

منابع

انحلال‌های ۲۰۰۰ (میلادی) در ایران
بنیان‌گذاری‌های ۱۹۹۹ (میلادی) در ایران
رسانه در تهران
روزنامه‌های اصلاح‌طلب ایران
روزنامه‌های بنیان‌گذاری‌شده در ۱۹۹۹ (میلادی)
روزنامه‌های فارسی‌زبان
روزنامه‌های منحل‌شده ایران
نشریه‌های ایران
نشریه‌های بنیان‌گذاری‌شده در ۱۹۹۹ (میلادی)
نشریه‌های توقیف‌شده
نشریه‌های منحل‌شده در ۲۰۰۰ (میلادی)


# Supporting Multiple Versions

If you are a library maintainer, you may want to support multiple versions of
Click. See the Pallets [version policy] for information about our version
numbers and support policy.

[version policy]: https://palletsprojects.com/versions

Most features of Click are stable across releases, and don't require special
handling. However, feature releases may deprecate and change APIs. Occasionally,
a change will require special handling.

## Use Feature Detection

Prefer using feature detection. Looking at the version can be tempting, but is
often more brittle or results in more complicated code. Try to use `if` or `try`
blocks to decide whether to use a new or old pattern.

If you do need to look at the version, use {func}`importlib.metadata.version`,
the standardized way to get versions for any installed Python package.

## Changes in 8.2

### `ParamType` methods require `ctx`

In 8.2, several methods of `ParamType` now have a `ctx: click.Context`
argument. Because this changes the signature of the methods from 8.1, it's not
obvious how to support both when subclassing or calling.

This example uses `ParamType.get_metavar`, and the same technique should be
applicable to other methods such as `get_missing_message`.

Update your methods overrides to take the new `ctx` argument. Use the
following decorator to wrap each method. In 8.1, it will get the context where
possible and pass it using the 8.2 signature.

```python
import functools
import typing as t
import click

F = t.TypeVar("F", bound=t.Callable[..., t.Any])

def add_ctx_arg(f: F) -> F:
    @functools.wraps(f)
    def wrapper(*args: t.Any, **kwargs: t.Any) -> t.Any:
        if "ctx" not in kwargs:
            kwargs["ctx"] = click.get_current_context(silent=True)

        return f(*args, **kwargs)

    return wrapper  # type: ignore[return-value]
```

Here's an example ``ParamType`` subclass which uses this:

```python
class CommaDelimitedString(click.ParamType[str]):
    @add_ctx_arg
    def get_metavar(self, param: click.Parameter, ctx: click.Context | None) -> str:
        return "TEXT,TEXT,..."
```


ঢাকা বাংলাদেশের রাজধানী ও মহানগর বা বৃহত্তম শহর। প্রশাসনিকভাবে এটি ঢাকা বিভাগের ও জেলার প্রধান শহর। ভৌগোলিকভাবে এটি বাংলাদেশের মধ্যভাগে বুড়িগঙ্গা নদীর উত্তর তীরে একটি সমতল অঞ্চলে অবস্থিত। ঢাকা দক্ষিণ এশিয়ায় মুম্বাইয়ের পরে দ্বিতীয় বৃহৎ অর্থনৈতিক শহর। ঢাকার জিডিপি ১৬২ বিলিয়ন মার্কিন ডলার (২০২০)। এছাড়া ঢাকার পিপিপি ২৩৫ বিলিয়ন মার্কিন ডলার (২০২০)। ভৌগোলিকভাবে ঢাকা একটি অতিমহানগরী বা মেগাসিটি; ঢাকা মহানগরীর মোট জনসংখ্যা ৪ কোটি ৪২ লাখ ১৫ হাজার ১০৭ জন, যা দেশের মোট জনসংখ্যার প্রায় ১১ ভাগ। জনসংখ্যার বিচারে ঢাকা দক্ষিণ এশিয়ার দ্বিতীয় বৃহত্তম এবং বিশ্বের সপ্তম বৃহত্তম শহর। জনঘনত্বের বিচারে ঢাকা বিশ্বের সবচেয়ে ঘনবসতিপূর্ণ শহর; ৩০৬ বর্গকিলোমিটার আয়তনের এই শহরে প্রতি বর্গকিলোমিটার এলাকায় ২৩ হাজার লোক বাস করে।

ঢাকা শহর "মসজিদের শহর" নামেও সুপরিচিত। এখানে প্রায় দশ হাজারেরও বেশি মসজিদ আছে(ইসলামিক ফাউন্ডেশন বাংলাদেশ এর তথ্য মতে)। এই শহরে রোজ প্রায় ৫ লক্ষ রিকশা চলাচল করে। বর্তমানে ঢাকা দক্ষিণ এশিয়ার অন্যতম প্রধান সংস্কৃতি, শিক্ষা ও বাণিজ্যকেন্দ্র।

ঢাকা শহরের জলবায়ু ক্রান্তীয় আর্দ্র ও শুষ্ক প্রকৃতির। গড় তাপমাত্রা এপ্রিল মাসে সর্বোচ্চ প্রায় ৩৪ ডিগ্রী সেলসিয়াস এবং জানুয়ারি মাসে সর্বনিম্ন প্রায় ১৩ ডিগ্রি সেলসিয়াস। মে মাস থেকে সেপ্টেম্বর মাস পর্যন্ত এই অঞ্চলে বর্ষাকাল, সেসময় প্রতি মাসে গড়ে ৩০০ মিলিমিটারের বেশি বৃষ্টিপাত হয়।

সপ্তদশ শতাব্দীতে পুরান ঢাকা মুঘল সাম্রাজ্যের সুবা বাংলা (বাংলা প্রদেশ) এর প্রাদেশিক রাজধানী ছিল। মুঘল সম্রাট জাহাঙ্গীরের শাসনামলে এই শহর জাহাঙ্গীর নগর নামে পরিচিত ছিলো। বিশ্বব্যাপী মসলিন বাণিজ্যের একটি কেন্দ্র ছিলো ঢাকা এবং বিশ্বের বিভিন্ন স্থান থেকে ব্যবসায়ীগণ এখানে বাণিজ্যের উদ্দেশ্যে আসতেন। ঢাকাতে বিশ্বের সেরা মসলিন কাপড় উৎপাদিত হতো। যদিও আধুনিক ঢাকা শহরের বিকাশ ঘটে ঊনবিংশ শতাব্দীতে ব্রিটিশ শাসন আমলে, এই সময় নবাবগণ ঢাকা শাসন করতেন। এই সময় কলকাতার পরেই ঢাকা বাংলা প্রেসিডেন্সির দ্বিতীয় বৃহত্তম নগরী হয়ে ওঠে। ১৯০৫ সালের বঙ্গভঙ্গের পরে ঢাকা নবগঠিত পূর্ববঙ্গ ও আসাম প্রদেশের রাজধানী হয়। ১৯৪৭ সালে ভারত বিভাগের পরে ঢাকা পূর্ব পাকিস্তানের প্রশাসনিক রাজধানীতে পরিণত হয়। ১৯৫০-১৯৬০ সালের মধ্যে এই শহর বিভিন্ন সামাজিক, জাতীয়তাবাদী ও গণতন্ত্রপন্থী আন্দোলনের কেন্দ্রবিন্দু হয়ে ওঠে। ১৯৭১ সালে ঢাকা “স্বাধীন বাংলাদেশ রাষ্ট্রের রাজধানী” ঘোষিত হয়। ইতঃপূর্বে সামরিক আইন বলবৎ, বাংলাদেশের স্বাধীনতা ঘোষণা, সামরিক দমন, যুদ্ধ ও প্রাকৃতিক বিপর্যয়ের তাণ্ডবলীলার মতো একাধিক ঘটনার সাক্ষী হয় এই শহর।

বাংলাদেশের সংবিধানের ৫(ক) অনুচ্ছেদ অনুযায়ী ঢাকা বাংলাদেশের রাজধানী। আধুনিক ঢাকাকে বাংলাদেশের আপামর জনতা রাজনৈতিক, সাংস্কৃতিক ও অর্থনৈতিক জীবনের প্রধান কেন্দ্র  হিসেবে বিবেচনা করে। এটির প্রশংসিত জাতীয় দর্শনীয় স্থানগুলো যেমনঃ জাতীয় সংসদ ভবন, ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়, ঢাকা কলেজ,মুক্তিযুদ্ধ জাদুঘর, বাংলাদেশ জাতীয় জাদুঘর, লালবাগের কেল্লা, আহসান মঞ্জিল, হাতিরঝিল, জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয়, জাহাঙ্গীরনগর বিশ্ববিদ্যালয়, জাতীয় স্মৃতিসৌধ, কেন্দ্রীয় শহীদ মিনার, বায়তুল মোকাররম মসজিদ, তারা মসজিদ, ঢাকেশ্বরী মন্দির, আর্মেনীয় গির্জা ইত্যাদি গুরুত্বপূর্ণ দর্শনীয় স্থান।

এই শহরের অবকাঠামো বিশ্বের মধ্যে উন্নত  হলেও দূষণ, যানজট এবং শহরমুখী মানুষের আধিক্যের কারণে জীবনমান উন্নয়নে ঋনাত্মক প্রভাব লক্ষ্যণীয়। সাম্প্রতিক দশকগুলিতে ঢাকার পরিবহন ও যোগাযোগ ব্যবস্থা, গণপূর্ত ব্যবস্থায় যে আধুনিকীকরণ হয়েছে, তা বিশেষভাবে লক্ষণীয়। বর্তমানে এই শহর প্রচুর বিদেশী বিনিয়োগ টানতে এবং ব্যবসা-বাণিজ্যের পরিধি বাড়াতে সক্ষম হয়েছে। সারা দেশ থেকে প্রচুর মানুষ ঢাকায় আসেন জীবন ও জীবিকার সন্ধানে। এ কারণে ঢাকা হয়ে উঠেছে বিশ্বের দ্রুততম ক্রমবর্ধমান নগরী, এই লক্ষ্য বাস্তবায়নে মালয়েশিয়া, জাপান, চীন, ভারত সহ বিভিন্ন দেশ অর্থ সহযোগিতা ও বিনিয়োগ করছে।

নামকরণের ইতিহাস

ঢাকার নামকরণের সঠিক ইতিহাস নিয়ে ব্যাপক মতভেদ রয়েছে। কথিত আছে যে, সেন বংশের রাজা বল্লাল সেন বুড়িগঙ্গা নদীর তীরবর্তী এলাকায় ভ্রমণকালে সন্নিহিত জঙ্গলে হিন্দু দেবী দুর্গার একটি বিগ্রহ খুঁজে পান। দেবী দুর্গার প্রতি শ্রদ্ধাস্বরূপ রাজা বল্লাল সেন ঐ এলাকায় একটি মন্দির প্রতিষ্ঠা করেন। যেহেতু দেবীর বিগ্রহ ঢাকা বা গুপ্ত অবস্থায় খুঁজে পাওয়া গিয়েছিলো, তাই রাজা, মন্দিরের নাম রাখেন ঢাকেশ্বরী মন্দির। মন্দিরের নাম থেকেই কালক্রমে স্থানটির নাম ঢাকা হিসেবে গড়ে ওঠে।

আবার অনেক ঐতিহাসিকের মতে, মোঘল সম্রাট জাহাঙ্গীর যখন ঢাকাকে সুবাহ বাংলার রাজধানী হিসেবে ঘোষণা করেন; তখন সুবাদার ইসলাম খান আনন্দের বহিঃপ্রকাশস্বরূপ শহরে “ঢাক” বাজানোর নির্দেশ দেন। এই ঢাক বাজানোর কাহিনী লোকমুখে কিংবদন্তির রূপ নেয় এবং তা থেকেই শহরের নাম ঢাকা হয়ে যায়। এখানে উল্লেখ্য যে, মোঘল সাম্রাজ্যের বেশ কিছু সময় ঢাকা সম্রাট জাহাঙ্গীরের প্রতি সম্মান জানিয়ে জাহাঙ্গীরনগর নামে পরিচিত ছিলো।

ঢাকা নগরীকে বর্তমানে দু'ভাগে বিভক্ত করা হয়েছে - ঢাকা দক্ষিণ ও ঢাকা উত্তর। ঢাকা দক্ষিণই হলো পুরাতন মূল নগরী। ঢাকা উত্তর ঢাকার নবীন বর্ধিত উপশহরগুলো নিয়ে গঠিত।

ইতিহাস ও ঐতিহ্য

ধারণা করা হয়, কালের পরিক্রমায় ঢাকা প্রথমে সমতট, পরে বঙ্গ ও গৌড় প্রভৃতি রাজ্যের অন্তর্ভুক্ত ছিলো। খ্রিষ্টীয় ১৩শ শতাব্দীর শেষের দিকে মুসলমানেরা ঢাকা দখল করে। মোঘল সম্রাট জাহাঙ্গীরের ফরমান অনুযায়ী ১৬ জুলাই ১৬১০ খ্রিষ্টাব্দে ঢাকাকে সুবাহ বাংলার রাজধানী ঘোষণা করা হয়। সম্রাট জাহাঙ্গীর-এর নাম অনুসারে রাজধানীর নাম জাহাঙ্গীরনগর রাখা হয়। সম্রাট জাহাঙ্গীরের জীবিতকাল পর্যন্ত এ নাম বজায় ছিলো।

এর আগে সম্রাট আকবরের আমলে বাংলা-বিহার-উড়িষ্যার প্রাদেশিক রাজধানী ছিলো বিহারের রাজমহল। সুবা বাংলায় তখন চলছিলো মোঘলবিরোধী স্বাধীন বারো ভূইঁয়াদের রাজত্ব। বারো ভূইয়ার নিয়ন্ত্রণ থেকে বাংলাকে করতলগত করতে ১৫৭৬ থেকে ১৬০৫ খ্রিষ্টাব্দ পর্যন্ত বারবার চেষ্টা চালানো হয়। এরপর সম্রাট জাহাঙ্গীরের শাসনামলে ১৬০৮ খ্রিষ্টাব্দে ইসলাম খান চিশতীকে রাজমহলের সুবেদার নিযুক্ত করেন। তিনি ১৬১০ খ্রিষ্টাব্দে বাংলার ভৌগোলিক অবস্থান বিবেচনা করে রাজধানী রাজমহল থেকে সরিয়ে ঢাকায় স্থানান্তর করেন।

সুবেদার ইসলাম খান চিশতী দায়িত্ব নেবার মাত্র পাঁচ বছরের মধ্যে বারো ভূঁইয়ার পতন ঘটে ও বর্তমান চট্টগ্রামের কিছু অংশ বাদে পুরো সুবে বাংলা মোগল সাম্রাজ্যের অধীনে চলে আসে।

১৬১০ খ্রিষ্টাব্দে ঢাকা সুবা বাংলার রাজধানী হলেও সুবাহ বাংলার রাজধানী বারবার পরিবর্তন করা হয়েছে। ১৬৫০ খ্রিষ্টাব্দে সুবেদার শাহ সুজা রাজধানী আবার রাজমহলে স্থানান্তর করেছিলেন। শাহ সুজার পতনের পর ১৬৬০ খ্রিষ্টাব্দে সুবেদার মীর জুমলা আবার রাজধানী ঢাকায় স্থানান্তর করেন। এরপর বেশ কিছুকাল ঢাকা নির্বিঘ্নে রাজধানীর মর্যাদা ভোগ করার পর ১৭১৭ খ্রিষ্টাব্দে সুবেদার মুর্শিদ কুলি খান রাজধানী মুর্শিদাবাদে স্থানান্তর করেন। এরপর ঢাকায় মোঘল শাসনামলে চলতো নায়েবে নাজিমদের শাসন, যা চলেছিল ১৭৯৩ সালে ব্রিটিশ শাসন শুরু হবার আগে পর্যন্ত। ব্রিটিশরা রাজধানী হিসেবে কলকাতাকে নির্বাচিত করলে ঢাকার গুরুত্ব আবারো কমতে থাকে।

এরপর দীর্ঘকাল পরে ১৯০৫ খ্রিষ্টাব্দে ঢাকা আবার তার গুরুত্ব ফিরে পায়। বঙ্গভঙ্গের পর ১৯০৫ সালে ঢাকাকে আসাম ও বাংলার রাজধানী করা হয়। কংগ্রেসের বাধার মুখে ব্রিটিশ রাজ আবার ১৯১১ সালে রাজধানী কলকাতায় ফিরিয়ে নেয়।

ভূগোল

ঢাকা মধ্য বাংলাদেশে বুড়িগঙ্গা নদীর তীরে ২৩°৪২' থেকে ২৩°৫৪' উত্তর অক্ষাংশ এবং ৯০°২০' থেকে ৯০°২৮' পূর্ব দ্রাঘিমাংশ পর্যন্ত বিস্তৃত। নিম্ন গাঙ্গেয় সমভূমিতে অবস্থিত এই শহরের মোট আয়তন । ঢাকায় মোট ৪৬ টি থানা আছে। এগুলো হলো - চকবাজার, লালবাগ, কোতোয়ালি, সূত্রাপুর, হাজারীবাগ, রমনা, মতিঝিল, পল্টন, ধানমণ্ডি, মোহাম্মদপুর, তেজগাঁও, গুলশান, মিরপুর, পল্লবী, শাহ আলী, তুরাগ,খিলক্ষেত, সবুজবাগ, ঢাকা ক্যান্টনমেন্ট, ডেমরা, শ্যামপুর, বাড্ডা, কাফরুল, কামরাঙ্গীর চর, খিলগাঁও ও উত্তরা। ঢাকা শহরটি মোট ১৩০টি ওয়ার্ড ও ৭২৫টি মহল্লায় বিভক্ত। ঢাকা জেলার আয়তন ১৪৬৩.৬০ বর্গ কিলোমিটার (৫৬৫ বর্গমাইল)। এই জেলাটি গাজীপুর, টাঙ্গাইল, মুন্সীগঞ্জ, রাজবাড়ী, নারায়ণগঞ্জ ও মানিকগঞ্জ জেলা দ্বারা বেষ্টিত।

ক্রান্তীয় বৃক্ষ, আর্দ্র মৃত্তিকা ও সমুদ্রপৃষ্ঠের সঙ্গে সমান সমতলভূমি এই জেলার বৈশিষ্ট্য। এই কারণে বর্ষাকালে ও প্রাকৃতিক দুর্যোগের সময় ঢাকা জেলায় প্রায়শই বন্যা দেখা যায়।

আবহাওয়া ও জলবায়ু
ঢাকার জলবায়ু প্রধানত উষ্ণ, বর্ষণমুখর এবং আর্দ্র গ্রীষ্মমন্ডলীয়। কোপেন জলবায়ু শ্রেণীবিভাগ এর অধীনে, ঢাকার জলবায়ু ক্রান্তীয় সাভানা জলবায়ু। এই শহরের একটি স্বতন্ত্র মৌসুম রয়েছে, এখানে বার্ষিক গড় তাপমাত্রা ২৭.৫ ডিগ্রি সেলসিয়াস(৮১.৫ ডিগ্রি ফারেনহাইট) এবং জানুয়ারি থেকে এপ্রিল মাসের মধ্যে তাপমাত্রা ১৯.৫ থেকে ৩২ ডিগ্রি সেলসিয়াসের(৬৭ থেকে ৯০ ডিগ্রি ফারেনহাইট) মধ্যে থাকে। মে থেকে অক্টোবর মাসের মধ্যে গড়ে প্রায় ২১২১ মিলিমিটার(৮৩.৫ ইঞ্চি) বৃষ্টিপাত হয়ে থাকে, যা সারাবছরের মোট বৃষ্টিপাতের প্রায় ৮৭%। যানজট এবং এবং শিল্প কারখানার অপরিকল্পিত বর্জ্য নির্গমনের ফলে প্রতিনিয়ত বায়ু এবং পানি দূষণ বাড়ছে, ফলে শহরের জনস্বাস্থ্য এবং জীবন মান মারাত্বকভাবে প্রভাবিত হচ্ছে। ঢাকার চারপাশে জলাশয় এবং জলাভূমি গুলি ধ্বংসের সম্মুখীন কারণ, এগুলো ভরাট হয়ে যাচ্ছে বহুতল ভবন এবং অন্যান্য আবাসন উন্নয়ন প্রকল্পের মাধ্যমে। দূষণের ফলে প্রকৃতির যে ক্ষতি হচ্ছে তার ফলে এই এলাকার জীববৈচিত্র্য হুমকির সম্মুখীন। যদিও বর্তমানে ঢাকাকে বসবাস উপযোগী করার বিভিন্ন পদক্ষেপ গ্রহণ করা হচ্ছে।

স্থানীয় সরকার

ঢাকা পৌরসভা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল ১ আগস্ট, ১৮৬৪ সালে এবং পরবর্তীকালে ১৯৭৮ সালে এটি "কর্পোরেশন"-এ উন্নীত করা হয়। ঢাকা উত্তর সিটি কর্পোরেশন ও ঢাকা দক্ষিণ সিটি কর্পোরেশন নামের ২ টি স্ব-শাসিত সংস্থা ঢাকা শহরের পরিচালনের দায়িত্বে নিয়োজিত রয়েছে। এই শহর অনেকগুলি প্রশাসনিক ওয়ার্ডে বিভক্ত এবং প্রতিটি ওয়ার্ডে একজন কমিশনার দায়িত্বপ্রাপ্ত আছেন। প্রতি ৫ বছর পরপর সরাসরি ভোটের মাধ্যমে উভয় সিটি কর্পোরেশনে একজন করে মেয়র নির্বাচন করা হয়, যিনি প্রতিষ্ঠানের কার্যনির্বাহী প্রধান হিসাবে কাজ করেন। ওয়ার্ড কমিশনারও ৫ বছরের জন্য সরাসরি ভোটের মাধ্যমে নির্বাচিত হন। এছাড়াও মহিলাদের জন্য ঢাকা সিটি কর্পোরেশনে ৩০টি সংরক্ষিত কমিশনার পদ রয়েছে। ঢাকা শিক্ষা বোর্ড সকল সরকারি স্কুল এবং অধিকাংশ বেসরকারি স্কুলের প্রশাসনিক দায়িত্বে রয়েছে। তবে মাদ্রাসা এবং ইংরেজি মাধ্যমের স্কুলসমূহ এই বোর্ডের অন্তর্ভুক্ত নয়। বাংলাদেশের সকল মাদ্রাসা একটি কেন্দ্রীয় বোর্ডের মাধ্যমে এবং ইংরেজি মাধ্যমের স্কুল সমূহ একটি পৃথক শিক্ষাবোর্ড এবং প্রশাসনিক কাঠামোর অধিনে পরিচালিত হয়।

ঢাকা মেট্রোপলিটন পুলিশ (ডিএমপি) ১৯৭৬ সালে প্রতিষ্ঠিত হয়। মোট ১২টি পুলিশ স্টেশনে প্রায় ৬০০০ এরও বেশি পুলিশ সদস্য ছিলেন। শহরের জনসংখ্যা ব্যাপকভাবে বৃদ্ধি পাওয়ায় পুলিশবাহিনীতে সদস্য সংখ্যা ৩৪০০০ এ উন্নীত করা হয়, এবং এর কার্যক্রম পরিচালনা করা হয় ৫০টি পুলিশ স্টেশন রয়েছে।

ঢাকা শহর ২৫টি সংসদীয় এলাকায় বিভক্ত। এখানে প্রধান দুই রাজনৈতিক দল হল আওয়ামী লীগ এবং বাংলাদেশ জাতীয়তাবাদী দল। রমনায় সচিবালয় অবস্থিত এবং এখানেই সরকারের প্রায় সকল মন্ত্রণালয় রয়েছে। বাংলাদেশ সুপ্রীম কোর্ট এবং ঢাকা হাই কোর্ট এই শহরে অবস্থিত। বঙ্গভবন ভারতের গভর্নর-জেনারেল ও পূর্ব পাকিস্তান গভর্নর এর বাসভবন হিসেবে ব্যবহার হতো এবং বর্তমানে বাংলাদেশের রাষ্ট্রপতির বাসভবন হিসাবে ব্যবহৃত হচ্ছে। জাতীয় সংসদ ভবন বাংলাদেশ সরকারের এক কক্ষ বিশিষ্ট সংসদ কার্যক্রমের কাজে ব্যবহৃত হয়। খ্যাতনামা স্থপতি লুইস কান এই জাতীয় সংসদ ভবনের স্থপতি ছিলেন।বায়তুল মুকাররম এদেশের জাতীয় মসজিদ, মক্কার কাবা শরিফের নকশায় অনুপ্রাণিত হয়ে এই মসজিদের ডিজাইন করা হয়েছে। এই শহরের অন্যান্য ঐতিহাসিক স্থান সমূহের মধ্যে রয়েছে বড় কাটরা, লালবাগ কেল্লা, হোসেনী দালান, আহসান মঞ্জিল, বাহাদুর শাহ পার্ক, জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয়, ইত্যাদি।

ঢাকায় একটি কেন্দ্রীয় পানি নিষ্কাশন ব্যবস্থা থাকলেও মোট জনসংখ্যার মাত্র ২৫% এই ব্যবস্থার আওতাভুক্ত, এর পাশাপাশি আরও ৩০% এই সুবিধা ব্যবহার করে সেপটিক ট্যাংকের মাধ্যমে। মাত্র দুই তৃতীয়াংশ লোক শহরে সরবরাহকৃত পানি ব্যবহার করতে পারে। এখানে প্রতি বছর ৯৭ লক্ষ টন কঠিন বর্জ্য উৎপন্ন হয়। সরকারি এবং বেসরকারি ব্যবস্থাপনার মাধ্যমে সফলতার সাথে এই বর্জ্য ব্যবস্থাপনার কাজ করা হয়ে থাকে। কেন্দ্রীয়ভাবে এই বর্জ্য ব্যবস্থাপনার জন্য বেশ কয়েকটি স্থান রয়েছে, তবে অনেক ক্ষেত্রেই এগুলো কাছাকাছি নিচু এলাকায় অথবা জলাশয়ে ফেলা হয়ে থাকে।

পৌর প্রশাসন

ঢাকা পৌরসভা ১৮৬৪ সালের ১ই আগস্ট প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, এবং ১৯৭৮ সালে কর্পোরেশন অবস্থা উন্নীত হয়েছে। ঢাকা সিটি কর্পোরেশনের একটি স্বায়ত্ত কর্পোরেশন যা শহর বিষয়াবলি চালায় (অর্থাত ২০১১ সাল থেকে), ঢাকা সিটি করপোরেশন বর্তমানে দুই প্রশাসনিক অংশে বিভক্ত করা হয়েছে – এইগুলো হলো (১) ঢাকা উত্তর সিটি কর্পোরেশন এবং (২) ঢাকা দক্ষিণ সিটি কর্পোরেশন – ভাল নাগরিক সুবিধা নিশ্চিত করার জন্য। এই দুটি কর্পোরেশন প্রশাসকদের দ্বারা চালিত হয়। অন্তর্ভুক্ত এলাকায়গুলো কয়েকটি পৌরসভায় বিভক্ত করা হয়েছে, যা কমিশনার নির্বাচিত করেছেন। ঢাকা শিক্ষা বোর্ডের দায়িত্ব ও নির্দেশ অনুযায়ী সমস্ত সরকারি স্কুল এবং অধিকাংশ বেসরকারি স্কুলগুলো চালানো হয়, শুধুমাত্র ইংরেজি মাধ্যম স্কুলগুলো এবং মাদ্রাসাগুলো ছাড়া। বাংলাদেশে সকল মাদ্রাসা একটি কেন্দ্রীয় বোর্ড দ্বারা পরিচালিত যখন ইংরেজি মাধ্যম স্কুলগুলো পৃথক শিক্ষা ও শাসন কাঠামোর অধীনে হয়ে থাকে।

ঢাকা মেট্রোপলিটন পুলিশ ১৯৭৬ সালে প্রতিষ্ঠিত হয়। সেইসময় ৬,০০০ পুলিশ-বাহিনী মোট ১২টি পুলিশ থানায় কর্মরত ছিল। শহর দ্রুত বৃদ্ধির সঙ্গে সঙ্গে, বর্তমানে পুলিশ-বাহিনী উত্থাপিত হয়েছে প্রায় ৩৪০০০ জনে এবং ৫০টি পুলিশ থানা স্থাপনের কাজ সম্পন্ন হয়েছে।

ক্রমবর্ধমান যানজট এবং জনসংখ্যা সমস্যার মোকাবিলায় জাতীয় সরকার সম্প্রতি পার্শ্ববর্তী এলাকার দ্রুত নগরায়নের একটি নীতি বাস্তবায়ন করেছে। ঢাকা মহানগরীকে কেন্দ্র করে বিশেষত বর্তমানে দ্রুত জনবিস্ফোরণের যে পরিস্থিতি সৃষ্টি হয়েছে, তাতে আশঙ্কা করা হচ্ছে যে ২০৩৫ সালের মধ্যে নগরীর জনসংখ্যা ৩ কোটিকেও ছুঁয়ে ফেলতে পারে। ফলে স্বাভাবিক নাগরিক পরিষেবা ভেঙে পড়ার উপক্রম হবে। তাই ঢাকা শহরকে ঘিরে একদিকে বর্তমানে বিভিন্ন উপনগরীর প্রবর্তন করে ও অন্যদিকে সমগ্র দেশ জুড়েই দারিদ্রের যথাসাধ্য মোকাবিলা করে নগরমুখী লাগামছাড়া জনস্রোতকে কিছুটা মোকাবিলা করাই এই পরিকল্পনার লক্ষ্য।

প্রশাসনিক সংস্থা

ঢাকা বিশ্বের অন্যান্য মেগা শহরগুলো থেকে ভিন্ন, ঢাকা বিভিন্ন মন্ত্রণালয়ের অধীনে চার বার সরকার প্রতিষ্ঠানের দ্বারা সেবা নিয়েছে। দুই কর্পোরেশন, উত্তর এবং দক্ষিণ, দুই ক্ষমতাহীন মেয়রদের নেতৃত্বে চালিত হয় যখন তাদের ওপর কোনো নিয়ন্ত্রণ ছিল না। তাছাড়া, তাদের মধ্যে সমন্বয়ের অভাব এবং বাংলাদেশ সরকার কর্তৃক সকল ক্ষমতার কেন্দ্রীভবন, একটি বিশৃঙ্খল পরিস্থিতি উন্নয়ন এবং তারা শহর রক্ষণাবেক্ষণ চালিয়ে যায়।

পানি ব্যবস্থাপনা
ঢাকায় একটি জলবাহিত নিকাশী ব্যবস্থা রয়েছে, কিন্তু ঢাকার জনসংখ্যার মাত্র ১৫% এই সেবা পায় এবং অপরদিকে ৩০% সেপটিক ট্যাংক সেবা পায়।

অর্থনীতি

ঢাকা শহরের প্রকৃত নমিনাল জিডিপি ১৬২ বিলিয়ান মার্কিন ডলার এবং শহরের পিপিপি প্রায় ২৩৫ বিলিয়ন মার্কিন ডলার। ঢাকা বাংলাদেশের প্রধান বাণিজ্যিক কেন্দ্র। শহরে উঠতি মধ্যবিত্ত জনসংখ্যা বাড়ছে ঢাকা পাশাপাশি আধুনিক ভোক্তা এবং বিলাস পণ্যের বাজার বৃদ্ধি পাচ্ছে। ঐতিহাসিকভাবেই এই শহরে অভিবাসী শ্রমিকদের আকৃষ্ট করে আসছে। হকার, ছোটো দোকান, রিকশা, রাস্তার ধারের দোকান শহরের মোট জনসংখ্যার একটি বিরাট অংশ। শুধুমাত্র রিকশা চালকের সংখ্যাই ৫ লাখ এর বেশি। কর্মপ্রবাহের প্রায় অর্ধেকই গৃহস্থালি অথবা অপরিকল্পিত শ্রমজীবী হিসাবে কর্মরত আছেন। যদিও টেক্সটাইল শিল্পে প্রায় ৮০০,০০০ এরও বেশি মানুষ কাজ করছেন। তারপরও এখানে বেকারত্বের হার ছিলো প্রায় ১৯%। ২০১৯ সালের হিসাব অনুযায়ী ঢাকা শহরের স্থাবর সম্পদের মূল্য প্রায় ১৪২ বিলিয়ন ডলার। যার প্রবৃদ্ধি ৬.৪%। ঢাকার বার্ষিক মাথাপিছু আয় ১৩০০ মার্কিন ডলার এবং এখানে প্রায় ১৫% মানুষ দারিদ্র্য সীমার নিচে বসবাস করে। এই জনসংখ্যার একটি বড় অংশ কর্মসংস্থানের সন্ধানে গ্রাম থেকে শহরে এসেছে এবং এদের অনেকেরই দৈনিক আয় ৫ মার্কিন ডলারের কম।

শহরের প্রধান বাণিজ্যিক এলাকাগুলো হলো মতিঝিল, চকবাজার, নবাবপুর, নিউ মার্কেট, ফার্মগেট ইত্যাদি এবং প্রধান শিল্প এলাকা গুলো হল তেজগাঁও, হাজারীবাগ ও লালবাগ। বসুন্ধরা-বারিধারা একটি উন্নয়নশীল অর্থনৈতিক এলাকা এবং আগামী ৫ বছরের মধ্যে এই এলাকায় উচ্চ প্রযুক্তির শিল্পকারখানা, কর্পোরেশন এবং শপিং মল তৈরী করা হবে। ঢাকা রপ্তানি প্রক্রিয়াজাতকরণ অঞ্চল প্রধানত গার্মেন্টস, টেক্সটাইল এবং অন্যান্য পণ্য রপ্তানিতে উদ্বুদ্ধ করর লক্ষ্যে তৈরী করা হয়েছিল। ঢাকায় মোট দুটি ইপিজেড-এ মোট ৪১৩টি শিল্প স্থাপনা রয়েছে। এখানকার অধিকাংশ কর্মীই নারী। এই শহরের ঢাকা স্টক এক্সচেঞ্জ দেশের অন্যতম বৃহত স্টক এক্সচেঞ্জ, এখানে তালিকাভুক্ত বৃহত্তম আন্তর্জাতিক প্রতিষ্ঠানগুলোর মধ্যে রয়েছে সিটিগ্রুপ, এইচএসবিসি ব্যাঙ্ক বাংলাদেশ, জেপি মর্গান চেজ, স্ট্যান্ডার্ড চার্টার্ড ব্যাঙ্ক (বাংলাদেশ), আমেরিকান এক্সপ্রেস, শেভরন, এক্সন মবিল, টোটাল, ব্রিটিশ পেট্রোলিয়াম, ইউনিলিভার, নেসলে, ডিএইচএল, ফেডএক্স, ব্রিটিশ আমেরিকান টোবাকো ইত্যাদি। স্থানীয় বড় আকারের শিল্পগ্রুপ যেমন কনকর্ড গ্রুপ, র‌্যাংগস গ্রুপ, বেক্সিমকো গ্রুপ, টি কে শিল্প গ্রুপ, সামিট গ্রুপ, নাভানা গ্রুপ, জামান গ্রুপ অব ইন্ডাস্ট্রিজ, রহিম আফরোজ ইত্যাদি প্রতিষ্টানের প্রধান বাণিজ্যিক কার্যালয় ঢাকায় অবস্থিত। এই শহরেই নোবেল পুরস্কার প্রাপ্ত প্রতিষ্ঠান গ্রামীণ ব্যাংক, ব্র্যাক এবং বাংলাদেশের প্রথম ভূমি উন্নয়ন ব্যাংক প্রগতি কো-অপারেটিভ ল্যান্ড ডেভেলপমেন্ট ব্যাংক লিমিটেড (প্রগতি ব্যাংক) এর প্রধান কার্যালয় ঢাকা বিভাগেই অবস্থিত। নগরায়নের মাধ্যমে ব্যাপকভাবে শহরের উন্নয়ন চলছে, নতুন নতুন বহুতল ভবন তৈরী হচ্ছে ফলে খুব অল্প সময়ের মধ্যেই শহরের পরিবর্তন হয়েছে। ফাইন্যান্স, ব্যাংকিং, শিল্পোৎপাদন, টেলিযোগাযোগ এবং সেবা খাতে বিশেষভাবে উন্নয়ন হচ্ছে। পাশাপাশি শহরের অর্থনৈতিক উন্নয়নের জন্য পর্যটন এবং হোটেল রেস্তোরাঁর উন্নয়নও সমান গুরুত্বপূর্ণ।

পরিবহন

ঢাকা বিশ্বের মধ্যে রিকশার রাজধানী নামে পরিচিত। প্রতিদিন গড়ে এখানে প্রায় ৪,০০,০০০ রিকশা চলাচল করে।

রিকশা এবং ইঞ্জিন চালিত অটো রিকশা ঢাকার অন্যতম প্রধান বাহন, আর এই শহরে যে প্রায় ৪০০০০০০ এর বেশি রিকশা চলাচল করে, তা অন্য সকল দেশের মধ্যে সর্বোচ্চ যদিও সরকারি হিসাব মতে ঢাকা শহরের জন্য মোট ৮৫,০০০ রিকশার নিবন্ধন দেয়া হয়েছে। রিকশা ঢাকা শহরের রাস্তার যানজটের অন্যতম কারণ এবং কিছু বড় বড় রাস্তায় রিকশা চলাচল বন্ধ করে দেওয়া হয়েছে।

সরকারি সংস্থা বাংলাদেশ সড়ক পরিবহন কর্পোরেশন পরিচালিত বাস ঢাকা শহরের পরিবহনের আরেকটি জনপ্রিয় উপায়। এছাড়া রয়েছে বহু বেসরকারি বাস সার্ভিস। ২০০২ খ্রিষ্টাব্দের পর থেকে ঢাকা শহরে পেট্রোল ও ডিজেলচালিত কিছু যানবাহন (বেবি ট্যাক্সি, টেম্পো ইত্যাদি) বন্ধ করে দেওয়া হয় ও পরিবর্তে প্রাকৃতিক গ্যাস (Compressed Natural Gas – CNG) বা সিএনজিচালিত সবুজ অটোরিক্সা চালু হয়। এর ফলে পরিবেশ দূষণ অনেক কমে এসেছে।

স্কুটার, ট্যাক্সি এবং ব্যক্তিগত মালিকানাধীন যানবাহনগুলো শহরের মধ্যবিত্ত শ্রেণীর মধ্যে খুব দ্রুত জনপ্রিয় হয়ে উঠছে সরকার দুই স্ট্রোক ইঞ্জিন বিশিষ্ট অটো রিকশার প্রতিস্থাপন করে "সবুজ অটোরিকশা" চালু করেছে যা সিএনজি অটোরিকশার বা বেবি-ট্যাক্সি নামে পরিচিত এগুলোতে পরিবেশ বান্ধব সংকুচিত প্রাকৃতিক গ্যাস ব্যবহার করা হয়। ঢাকা রাস্তা চলাচলকারী ট্যাক্সিগুলো দুই ধরনের হয়। হলুদ ট্যাক্সিগুলো কিছুটা উচ্চ মান সম্পন্ন হয়ে থাকে যদিও এটি ব্যয়বহুল। এই ট্যাক্সিগুলো শীতাতপ নিয়ন্ত্রিত; টয়োটা করোলা এর, টয়োটা প্রিমিও এর এবং টয়োটা এলিয়ন মডেলের গাড়িগুলো ট্যক্সি হিসাবে ব্যবহার করা হয় এখানে। ২০১৩ সালে এই সেবাটি প্রথমে ২০০-২৫০০ টি ট্যক্সি নিয়ে শুরু করা হয়েছিলো। সরকার ১,৫০০সিসি ক্ষমতা বিশিষ্ট ইঞ্জিনের আরও ৫,০০০ নতুন ট্যাক্সি আমদানি করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। সরকারের পক্ষ থেকে বলা হয়েছে এই ধরনের ট্যাক্সির সংখ্যা ১৮,০০০ পর্যন্ত বাড়ানো হবে।

, ঢাকার  রাস্তাগুলো বাঁধানো ছিলো। সড়কপথ, রেলপথের মাধ্যমে ঢাকা শহর দেশের অন্যন্য অংশের সাথে সংযুক্ত আছে। ঢাকা থেকে ভারতের কলকাতা ও আগরতলা শহরে যাতায়াতের জন্য বিআরটিসি পরিচালিত নিয়মিত বাস সার্ভিস রয়েছে।

ঢাকার রেলওয়ে স্টেশনগুলোর মধ্যে রয়েছে কমলাপুর রেলওয়ে স্টেশন, বিমানবন্দর রেলওয়ে স্টেশনে, বনানী রেলওয়ে স্টেশনে, তেজগাঁও রেলওয়ে স্টেশন, ক্যান্টনমেন্ট রেলওয়ে স্টেশনে এবং গেন্ডারিয়া রেলওয়ে স্টেশন, রাষ্ট্র পরিচালিত বাংলাদেশ রেলওয়ে শহরতলি এবং জাতীয় রুটে সেবা প্রদান করে থাকে। বাংলাদেশ রেলওয়ের ঢাকা ও কলকাতার মধ্যে একটি নিয়মিত আন্তর্জাতিক ট্রেন সার্ভিস পরিচালনা করে থাকে। ঢাকা থেকে অন্যান্য শহরতলি এলাকায় রেল যোগাযোগ রয়েছে, নারায়ণগঞ্জ ও গাজীপুরে ডেমু (DEMU) ট্রেনের মাধ্যমে নিয়মিত রেলসেবা পরিচালনা করে আসছে বাংলাদেশ রেলওয়ে।

বুড়িগঙ্গা নদীর তীরে সদরঘাট নৌবন্দরের মাধ্যমে নদীর অপর পারে এবং বাংলাদেশের অন্যান্য বিভিন্ন স্থানে যাত্রী এবং মালপত্র পরিবহন করা হয়।

হযরত শাহজালাল আন্তর্জাতিক বিমানবন্দর, ঢাকা শহরের কেন্দ্রে থেকে মাত্র ১৫ কিলোমিটার উত্তরে অবস্থিত, এটি দেশের বৃহত্তম এবং ব্যস্ততম বিমানবন্দর। দেশের মোট বিমান আগমন এবং প্রস্থানের ৫২% পরিচালনা করা হয় এখানে। চট্টগ্রাম, সিলেট, রাজশাহী, কক্সবাজার, যশোর, বরিশাল, সৈয়দপুরে অভ্যন্তরীণ সেবা এবং এশিয়া, মধ্যপ্রাচ্য এবং পশ্চিম ইউরোপের প্রধান শহরগুলোতে আন্তর্জাতিক সেবাপরিচালনা করা হয়।

নাগরিক পরিষেবা
ঢাকায় নাগরিক পরিষেবা প্রদানের জন্য বিভিন্ন সেবামূলক প্রতিষ্ঠান কাজ করে থাকে। ঢাকা শহরের পানি চাহিদা পূরণের জন্য ঢাকা ওয়াসা, বিদ্যুৎ সঞ্চালন লাইন বা বিদ্যুৎ সরবরাহ করার জন্য ডেসা এবং ডেসকো, গ্যাস সরবারহ করার জন্য তিতাস গ্যাস প্রভৃতি সেবামূলক সংস্থা নিয়োজিত রয়েছে।

জনগোষ্ঠী

ঢাকা বাংলাদেশের সবচেয়ে বড় শহর যা বাঙালি সংস্কৃতির একটি ছবিও বলা চলে। ঢাকায় বসবাসকারীদের কিছু অংশের পূর্বপুরুষরা ভারতীয়। তারা অনেকেই ১৯৪৭ খ্রিষ্টাব্দে দেশ বিভাগের সময় ভারত থেকে এসেছিলেন। এদের মধ্যে কিছু বিহারী মুসলমানও ছিলেন। এদের সংখ্যা বর্তমানে কয়েক লক্ষ। এখানকার বেশিরভাগ লোক মুসলমান সম্প্রদায়ের, এদের সংখ্যা শতকরা ৮৫%। কিন্তু সাথে বহু হিন্দু সম্প্রদায়ের বাস এই শহরে যারা জনসংখ্যায় দ্বিতীয় অবস্থানে রয়েছে শতকরা ১০%। এছাড়াও  খ্রিস্টান, বৌদ্ধ এবং শিখ ধর্মাবলম্বী সম্প্রদায়ের লোক বসবাস করেন। ক্ষুদ্রনৃগোষ্ঠীর মাঝে হরিজন, ঋষি ও বাহাই সম্প্রদায়ের লোক বসবাস করে। ঢাকায় বসবাসকারী প্রায় সবাই বাংলা ভাষায় কথা বলেন, পুরান ঢাকা'র লোকেরা উর্দুতেও কথা বলে থাকেন। বর্তমানে নতুন প্রজন্মের অনেকেই ইংরেজি ভাষা ব্যবহার করে। ঢাকা নগরী অনেকগুলো ইংলিশ মিডিয়াম স্কুল আছে যারা ইংরেজি ভাষাকে শিক্ষার মাধ্যম হিসেবে ব্যবহার করে। কিছু ক্ষুদ্রনৃগোষ্ঠীরা হিন্দি, তামিল, তেলুগু ও ভোজপুরী ভাষাও ব্যবহার করে।

পুরান ঢাকার স্থানীয় আদি অধিবাসীদের 'ঢাকাইয়া' বলা হয়। তাদের আলাদা উপভাষা এবং সংস্কৃতি রয়েছে। ঢাকা রাজধানী হওয়ায় সারা বাংলাদেশ থেকেই এখানে লোকজন উন্নত জীবনযাপনের উদ্দেশ্যে আসে।

সংস্কৃতি

ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয় ও জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয়, কে মূল ধরে তার পার্শ্ববর্তী এলাকা হচ্ছে ঢাকা শহরের সাংস্কৃতিক কেন্দ্র। ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়, জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয় বাংলা একাডেমি, চারুকলা ইনস্টিটিউট, কেন্দ্রীয় গণ গ্রন্থাগার ও জাতীয় জাদুঘর এলাকা সংস্কৃতি-কর্মীদের চর্চা ও সাংস্কৃতিক প্রদর্শনীর মূল ক্ষেত্র। এর বাইরে বেইলি রোডকে নাটকপাড়া বলা হয় সেখানকার নাট্যমঞ্চগুলোর জন্য। এছাড়াও নবনির্মিত শিল্পকলা একাডেমির এক্সপেরিমেন্টাল থিয়েটার হল এবং অন্যান্য মঞ্চসমূহ নাট্য ও সঙ্গীত উৎসবে সব সময়ই সাংস্কৃতিক চর্চাকে অব্যাহত ধারায় এগিয়ে নিয়ে যাচ্ছে। কেন্দ্রীয় শহীদ মিনার এলাকায় বছরের বিভিন্ন সময়ে নাট্যোৎসব ও সাংস্কৃতিক উৎসব অনুষ্ঠিত হয়ে থাকে। একুশে ফেব্রুয়ারিকে কেন্দ্র করে প্রতি বছরের ফেব্রুয়ারি মাসের পুরোটা জুড়ে বাংলা একাডেমিতে একুশে বইমেলার আয়োজন করা হয়। বাংলা নববর্ষকে বরণ করতে পহেলা বৈশাখে রমনা পার্কে ছায়ানটের অনুষ্ঠানসহ সারাদিন গোটা অঞ্চলে সাংস্কৃতিক উৎসব চলে। সাংস্কৃতিক হৃদ্যতার ধারাবাহিকতায় আগারগাঁওয়ের মুক্তিযুদ্ধ জাদুঘরও সারা বছর ধরে বিভিন্ন অনুষ্ঠানমালার আয়োজন করে।

শিক্ষা ও শিক্ষা প্রতিষ্ঠান

১৯০৫ খ্রিষ্টাব্দে বঙ্গভঙ্গের সময় হতেই ঢাকা এই প্রাদেশিক রাজধানীর শিক্ষার কেন্দ্র হয়ে ওঠে। এই সময়ই ১৯২১ খ্রিষ্টাব্দে ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয় স্থাপিত হয়। ১৯৮০'র দশক পর্যন্ত ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়কে কেন্দ্র করে এর আশেপাশের এলাকাকে এডুকেশন ডিস্ট্রিক্ট বলা হতো। এই এডুকেশন ডিস্ট্রিক্টের অন্যান্য শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলো হচ্ছে আইডিয়াল স্কুল এন্ড কলেজ,মতিঝিল মডেল স্কুল এন্ড কলেজ, গবর্নমেন্ট ল্যাবরেটরি হাই স্কুল,সরকারি বিজ্ঞান কলেজ, ভিকারুননেসা নুন স্কুল এন্ড কলেজ, উইলস্ লিটল ফ্লাওয়ার স্কুল এন্ড কলেজ, ঢাকা কলেজ,ঢাকা সিটি কলেজ,হলিক্রস কলেজ, নটর ডেম কলেজ, তেজগাঁও কলেজ (পূর্বে নাইট কলেজ), ইউনিভার্সিটি ল্যাবরেটরী স্কুল, ইডেন মহিলা কলেজ, ইষ্ট এন্ড হাই স্কুল, অগ্রণী বালিকা বিদ্যালয়, আজিমপুর গার্লস স্কুল, বেগম বদরুন্নেসা কলেজ, ঢাকা মেডিকেল কলেজ, ঢাকা ডেন্টাল কলেজ, ঢাকা আর্ট কলেজ (চারুকলা ইন্সটিটিউট) প্রভৃতি।

ঐতিহ্যগতভাবে ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়ের সুনাম সৃষ্টি হয়েছিলো ব্রিটিশ শাসনামলে। তখন একে প্রাচ্যের অক্সফোর্ড বলা হতো। বুদ্ধদেব বসুর মতো ছাত্র এবং বিজ্ঞানী সত্যেন বোসের মতো শিক্ষক তখন ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়ের সুনামকে উচ্চ শিখরে নিয়ে গিয়েছিলেন। বিশ্ববিদ্যালয়ের কার্জন হলটি সভ্যতার স্বাক্ষর বহন করে। চারুকলা ইনস্টিটিউটের উদ্যোগে পহেলা বৈশাখে আয়োজিত হয় বর্ণিল শোভাযাত্রা। অন্যদিকে পুরান ঢাকায় ১৮৫৮ সাল থেকে জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয় কেন্দ্রিক সাংস্কৃতিক কেন্দ্র হিসেবে চলে আসছে।

বাংলাদেশের শিক্ষাব্যবস্থায় প্রধানত তিনটি মূল ধারা রয়েছে; এগুলোর প্রথমটি হচ্ছে সরকার নির্ধারিত পাঠক্রম (যা বাংলা অথবা ইংরেজি মিডিয়ামে পড়াশোনা করা যায়), দ্বিতীয়টি হচ্ছে বেসরকারি কেজি লেভেল হতে এ লেভেল পর্যন্ত ইংরেজি মিডিয়ামের ব্রিটিশ পাঠক্রম এবং তুতীয়টি হচ্ছে মূলত আরবি, ফার্সি ও উর্দু ভাষানির্ভর মাদ্রাসা শিক্ষাব্যবস্থা। মাদ্রাসাভিত্তিক এই শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলোর কোনো কোনোটি সরকার নির্ধারিত পাঠক্রম এবং কোনো কোনোটি নিজস্ব পাঠক্রম ব্যবহার করে শিক্ষা প্রদান করে। শেষোক্ত এশ্রেণীর শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলোর উপর সরকারের কোনো প্রশাসনিক নিয়ন্ত্রণ নেই। এই একই চিত্র ঢাকার শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলোর ক্ষেত্রে প্রায় একশভাগ প্রযোজ্য।

বলা বাহুল্য নয় যে, এই শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলোর অধিকাংশই ঢাকায় অবস্থিত। আশির দশক পর্যন্ত ঢাকাসহ বাংলাদেশে পাবলিক শিক্ষা প্রতিষ্ঠানই শিক্ষাক্ষেত্রে মূল চালিকাশক্তি ছিলো। এর পর হতেই বেসরকারি খাতে কিন্ডারগার্টেন ও স্কুলের প্রসার হতে শুরু করে। ১৯৯২ খ্রিষ্টাব্দে বেসরকারি বিশ্ববিদ্যালয় আইন ও ১৯৯৮ খ্রিষ্টাব্দে তার সংশোধন বেসরকারি বিশ্ববিদ্যালয় স্থাপনে এক বাঁধভাঙ্গা জোয়ার নিয়ে আসে। এযাবত প্রায় ৫৪টি বেসরকারি বিশ্ববিদ্যালয় স্থাপনের অনুমতি দিয়েছে সরকার। লক্ষণীয় বিষয় হলো এর মধ্যে প্রায় ৪৫টিই হলো ঢাকা বিভাগে।

ঢাকার সরকারি বিশ্ববিদ্যালয়সমূহ

বাংলাদেশে বর্তমানে সর্বমোট ৫৩টির অধিক পাবলিক বা সরকারি বিশ্ববিদ্যালয়ের ১০টি হচ্ছে ঢাকা শহরে (তন্মধ্যে ২টি ক্যাম্পাস অস্থায়ী)। এগুলো হলো :
 ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ১৯২১)
 বাংলাদেশ প্রকৌশল বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ১৯৬২)
 বঙ্গবন্ধু শেখ মুজিব মেডিকেল বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ১৯৯৮)
 শেরেবাংলা কৃষি বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ২০০১)
 জগন্নাথ বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ২০০৫)
 বাংলাদেশ ইউনিভার্সিটি অব প্রফেশনালস (স্থাপিত : ২০০৮)
 বাংলাদেশ টেক্সটাইল বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ২০১০)
 বঙ্গবন্ধু শেখ মুজিবুর রহমান মেরিটাইম বিশ্ববিদ্যালয় (অস্থায়ী ক্যাম্পাস) (স্থাপিত : ২০১৩)
 ইসলামি আরবি বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত : ২০১৪)
 বঙ্গবন্ধু শেখ মুজিবুর রহমান অ্যাভিয়েশন অ্যান্ড অ্যারোস্পেস বিশ্ববিদ্যালয় (স্থাপিত :২০১৯)

ব


Annamocarya es un género monotípico de árboles de la familia Juglandaceae. Su única especie, Annamocarya sinensis es nativa del sudoeste de China (Guangxi, Guizhou, Yunnan) y norte de Vietnam. Se relaciona con Carya, y estaba incluida en el mismo género homónimo, como Carya sinensis, pero compartía ciertos  caracteres con Juglans.

Descripción
Es un árbol de medio a grande, siempreverde de hasta 30 m de altura. Las hojas son de 3 a 5 dm de longitud, pinnadas con 7 a 11 folíolos que tienen márgenes enteros, distinguiéndose de Carya por tener bordes aserrados. Las flores tienen amentos producidos en primavera, con los amentos masculino en manojos de 5 a 8 juntos (simples en Carya). El fruto es una nuez de 6 a 8 cm de long. y 4 a 6 cm de ancho, con un prominente pico agudo en un extremo.

Taxonomía
El género fue descrito por Auguste Jean Baptiste Chevalier y publicado en Revue de Botanique Appliquée et d'Agriculture Tropicale, 21, p. 504 en el año 1941.

Sinonimia
 Annamocarya indochinensis (A.Chev.) A. Chev.
 Carya integrifoliolata (Kuang) Hjelmq.
 Carya sinensis Dode
 Carya tsiangiana Chun ex Lee
 Carya tsiangii Chun ex Kuang & A.M.Lu
 Juglandicarya integrifoliolata (Kuang) Hu
 Juglans indochinensis A. Chev.
 Rhamphocarya integrifoliolata Kuang

Referencias

Bibliografía
 Flora of China Editorial Committee, 1999. Fl. China Vol. 4.

Enlaces externos
 Annamocarya en eFlora''

Juglandaceae
Flora de China
Flora de Indochina
Flora de Asia continental


변형력(變形力) 또는 스트레스()은 역학에서 단위면적당 작용하는 힘을 뜻한다. 응력(應力)이라고도 한다. 오귀스탱 루이 코시가 1822년 처음 고안했다.

사실상 응력의 개념은 연속체(Continuum)라는 가정 아래 성립할 수 있다. 물체 내부의 경우, 가상의 단위부피를 설정해서 그 가상의 표면 바깥에 작용하는 힘을 계산하기 때문이다. 여기서 '가상의 힘'은 크게 두 종류가 있는데, 표면힘(Surface Force)과 몸체힘(Body Force)이다. 표면힘은 표면에 평행한 힘이며, 몸체힘은 표면에 대하여 수직 방향인 힘이다.

응력의 SI단위는 파스칼(Pa)이다. 압력과 같은 단위지만, 압력과 응력은 전혀 다른 개념이다.

일반적인 단면봉(Prismatic Bar)의 경우, 수직응력(Normal Stress)은 바깥쪽(Tension) 또는 안쪽(Compression)으로 작용한다. 변형률(Strain)과의 연관성 때문에, 보통 바깥쪽 응력을 양으로, 안쪽 응력을 음으로 본다. 이 경우, 보통은 계산의 편리성을 위해 모든 단면적에 고르게 힘이 작용한다라고 가정하고 평균값을 사용하는 경우가 많다. 즉,

실제로는 모든 지점마다 작용하는 응력의 값이 다르다. 때문에 코시는 이를 표현하기 위해 텐서를 사용했다.

이 방식은 축이 변할 경우 값이 어떻게 바뀌는지 계산하는 것이 힘들다는 단점을 가지고 있다. 이를 보완하기 위해 Mohr's Circle을 사용한다. 또한 코시 텐서는 작은 변형에 맞는 방식이기 때문에, 큰 변형의 경우 다른 방식을 사용한다.

응력
응력(應力)은 물체가 외부 힘의 작용에 저항하여 원형을 지키려는 힘을 말하며 전단응력과 깊은 관계를 가지있으며 고체역학, 유체역학과도 연관있다. 한편 응력(凝力)은 원자, 분자 또는 이온 사이에 작용하여 고체나 액체 따위의 물체를 이루게 하는 서로 끌어당기는 힘을 통틀어 이르는 말로 응력(應力)과 연관있다.

같이 보기

 연속체 역학

참고

연속체역학
고전역학
텐서


Aikido ( ,  , , ) is a modern Japanese martial art that is split into many different styles, including Iwama Ryu, Iwama Shin Shin Aiki Shuren Kai, Shodokan Aikido, Yoshinkan, Renshinkai, Aikikai and Ki Aikido. Aikido is now practiced in around 140 countries. It was originally developed by Morihei Ueshiba, as a synthesis of his martial studies, philosophy and religious beliefs. Ueshiba's goal was to create an art that practitioners could use to defend themselves while also protecting their attackers from injury. Aikido is often translated as "the way of unifying (with) life energy" or as "the way of harmonious spirit". According to the founder's philosophy, the primary goal in the practice of aikido is to overcome oneself instead of cultivating violence or aggressiveness. Morihei Ueshiba used the phrase  to refer to this principle.

Aikido's fundamental principles include:  (entering), ,  (breathing control),  (triangular principle) and  (turning) movements that redirect the opponent's attack momentum. Its curriculum comprises various techniques, primarily throws and joint locks. It also includes a weapons system encompassing the ,  and .

Aikido derives mainly from the martial art of Daitō-ryū Aiki-jūjutsu, but began to diverge from it in the late 1920s, partly due to Ueshiba's involvement with the Ōmoto-kyō religion. Ueshiba's early students' documents bear the term .

Ueshiba's senior students have different approaches to aikido, depending partly on when they studied with him. Today, aikido is found all over the world in a number of styles, with broad ranges of interpretation and emphasis. However, they all share techniques formulated by Ueshiba and most have concern for the well-being of the attacker.

Etymology and basic philosophy

The word "aikido" is formed of three kanji:
  –  – harmony, unifying
  –  – energy, spirit
  –  – way, path

The term  does not readily appear in the Japanese language outside the scope of budō. This has led to many possible interpretations of the word.

 () is mainly used in compounds to mean 'combine, unite, join together, meet', examples being  (combined/united),  (composition),  (unite/combine/join together),  (union/alliance/association),  (combine/unify), and  (mutual agreement). There is an idea of reciprocity,  (to get to know one another),  (talk/discussion/negotiation), and  (meet by appointment).

 () is often used to describe a feeling or emotive action, as in  ('I feel X', as in terms of thinking but with less cognitive reasoning), and  (feeling/sensation); it is used to mean energy or force, as in  (electricity) and  (magnetism); it can also refer to qualities or aspects of people or things, as in  (spirit/trait/temperament). The characters aeteological history can be traced back to the much older Chinese character of  () that is used extensively in Traditional Chinese medicine and acupunture.

The term  in Aikido is found in many other Japanese martial arts such as, judo and kendo, and in various non-martial arts, such as Japanese calligraphy (), flower arranging () and tea ceremony ( or ).

Therefore, from a purely literal interpretation, aikido is the "Way of combining forces" or "Way of unifying energy", in which the term  refers to the martial arts principle or tactic of blending with an attacker's movements for the purpose of controlling their actions with minimal effort. One applies  by understanding the rhythm and intent of the attacker to find the optimal position and timing to apply a counter-technique.

History

Aikido was created by  (1883–1969), referred to by some aikido practitioners as  (Great Teacher). The term aikido was coined in the 20th century. Ueshiba envisioned aikido not only as the synthesis of his martial training, but as an expression of his personal philosophy of universal peace and reconciliation. During Ueshiba's lifetime and continuing today, aikido has evolved from the  that Ueshiba studied into a variety of expressions by martial artists throughout the world.

Initial development

Ueshiba developed aikido primarily during the late 1920s through the 1930s through the synthesis of the older martial arts that he had studied. The core martial art from which aikido derives is Daitō-ryū Aiki-jūjutsu, which Ueshiba studied directly with Takeda Sōkaku, the reviver of that art. Additionally, Ueshiba is known to have studied Tenjin Shin'yō-ryū with Tozawa Tokusaburō in Tokyo in 1901, Gotōha Yagyū Shingan-ryū under Nakai Masakatsu in Sakai from 1903 to 1908, and judo with  (1894–1972) in Tanabe in 1911.

The art of  is the primary technical influence on aikido. Along with empty-handed throwing and joint-locking techniques, Ueshiba incorporated training movements with weapons, such as those for the spear (), short staff (), and possibly the . Aikido also derives much of its technical structure from the art of swordsmanship ().

Ueshiba moved to Hokkaidō in 1912, and began studying under Takeda Sokaku in 1915; His official association with Daitō-ryū continued until 1937. However, during the latter part of that period, Ueshiba had already begun to distance himself from Takeda and the . At that time Ueshiba referred to his martial art as "Aiki Budō". It is unclear exactly when Ueshiba began using the name "aikido", but it became the official name of the art in 1942 when the Greater Japan Martial Virtue Society () was engaged in a government sponsored reorganization and centralization of Japanese martial arts.

Religious influences

After Ueshiba left Hokkaidō in 1919, he met and was profoundly influenced by Onisaburo Deguchi, the spiritual leader of the Ōmoto-kyō religion (a neo-Shinto movement) in Ayabe. One of the primary features of Ōmoto-kyō is its emphasis on the attainment of utopia during one's life. This idea was a great influence on Ueshiba's martial arts philosophy of extending love and compassion especially to those who seek to harm others. Aikido demonstrates this philosophy in its emphasis on mastering martial arts so that one may receive an attack and harmlessly redirect it. In an ideal resolution, not only is the receiver unharmed, but so is the attacker.

In addition to the effect on his spiritual growth, the connection with Deguchi gave Ueshiba entry to elite political and military circles as a martial artist. As a result of this exposure, he was able to attract not only financial backing but also gifted students. Several of these students would found their own styles of aikido.

International dissemination
Aikido was first introduced to the rest of the world in 1951 by Minoru Mochizuki with a visit to France, where he demonstrated aikido techniques to judo students. He was followed by Tadashi Abe in 1952, who came as the official Aikikai Hombu representative, remaining in France for seven years. Kenji Tomiki toured with a delegation of various martial arts through 15 continental states of the United States in 1953. Later that year, Koichi Tohei was sent by Aikikai Hombu to Hawaii for a full year, where he set up several dōjō. This trip was followed by several subsequent visits and is considered the formal introduction of aikido to the United States. The United Kingdom followed in 1955; Italy in 1964 by Hiroshi Tada; and Germany in 1965 by Katsuaki Asai. Designated the "Official Delegate for Europe and Africa" by Morihei Ueshiba, Masamichi Noro arrived in France in September 1961. Seiichi Sugano was appointed to introduce aikido to Australia in 1965. Today there are aikido dōjō throughout the world.

Proliferation of independent organizations

The largest aikido organization is the Aikikai Foundation, which remains under the control of the Ueshiba family. However, aikido has developed into many styles, most of which were formed by Morihei Ueshiba's major students.

The earliest independent styles to emerge were Yoseikan Aikido, begun by Minoru Mochizuki in 1931, Yoshinkan Aikido, founded by Gozo Shioda in 1955, and Shodokan Aikido, founded by Kenji Tomiki in 1967. The emergence of these styles pre-dated Ueshiba's death and did not cause any major upheavals when they were formalized. Shodokan Aikido, however, was controversial, since it introduced a unique rule-based competition that some felt was contrary to the spirit of aikido.

After Ueshiba's death in 1969, two more major styles emerged. Significant controversy arose with the departure of the Aikikai Hombu Dojo's chief instructor Koichi Tohei, in 1974. Tohei left as a result of a disagreement with the son of the founder, Kisshomaru Ueshiba, who at that time headed the Aikikai Foundation. The disagreement was over the proper role of  development in regular aikido training. After Tohei left, he formed his own style, called Shin Shin Toitsu Aikido, and the organization that governs it, the Ki Society ().

A final major style evolved from Ueshiba's retirement in Iwama, Ibaraki and the teaching methodology of long term student Morihiro Saito. It is unofficially referred to as the "Iwama style", and at one point a number of its followers formed a loose network of schools they called Iwama Ryu. Although Iwama style practitioners remained part of the Aikikai until Saito's death in 2002, followers of Saito subsequently split into two groups. One remained with the Aikikai and the other formed the independent Shinshin Aikishuren Kai in 2004 around Saito's son Hitohiro Saito.

Today, the major styles of aikido are each run by a separate governing organization, have their own  in Japan, and are taught throughout the world.

The study of  is an important component of aikido. The term does not specifically refer to either physical or mental training, as it encompasses both. The kanji for  was written in its older form as  up until the Japanese governmental writing reforms after World War II, and now is more prevalently seen in its modern form of . This form has the removal of the eight directions denoting the pre and post natal energies of  (Chinese – ) also known in the Art of Aikido as "Source energy".

The character for  is used in everyday Japanese terms, such as , or .  has many meanings, including "ambience", "mind", "mood", or "intention and action", however, in traditional martial arts and medicine it is often referred to in its more general terminology as "life energy". Gozo Shioda's Yoshinkan Aikido, considered one of the "hard styles", largely follows Ueshiba's teachings from before World War II, and surmises that the secret to  lies in timing and the application of the whole body's strength to a single point. In later years, Ueshiba's application of  in aikido took on a softer, more gentle feel. This concept was known as Takemusu Aiki, and many of his later students teach about  from this perspective. Koichi Tohei's Ki Society centers almost exclusively around the study of the empirical (albeit subjective) experience of , with students' proficiency in aikido techniques and  development ranked separately.

Training

In aikido, as in virtually all Japanese martial arts, there are both physical and mental aspects of training. The physical training in aikido is diverse, covering both general physical fitness and conditioning, as well as specific techniques. Because a substantial portion of any aikido curriculum consists of throws, beginners learn how to safely fall or roll. The specific techniques for attack include both strikes and grabs; the techniques for defense consist of throws and pins. After basic techniques are learned, students study freestyle defense against multiple opponents, and techniques with weapons.

Fitness
Physical training goals pursued in conjunction with aikido include controlled relaxation, correct movement of joints such as hips and shoulders, flexibility, and endurance, with less emphasis on strength training. In aikido, pushing or extending movements are much more common than pulling or contracting movements. This distinction can be applied to general fitness goals for the aikido practitioner.

In aikido, specific muscles or muscle groups are not isolated and worked to improve tone, mass, or power. Aikido-related training emphasizes the use of coordinated whole-body movement and balance similar to yoga or pilates. For example, many dōjōs begin each class with , which may include stretching and  (break falls).

Roles of  and

Aikido training is based primarily on two partners practicing pre-arranged forms () rather than freestyle practice. The basic pattern is for the receiver of the technique () to initiate an attack against the person who applies the technique—the , or  (depending on aikido style), also referred to as  (when applying a throwing technique), who neutralises this attack with an aikido technique.

Both halves of the technique, that of  and that of , are considered essential to aikido training. Both are studying aikido principles of blending and adaptation.  learns to blend with and control attacking energy, while  learns to become calm and flexible in the disadvantageous, off-balance positions in which  places them. This "receiving" of the technique is called .  continuously seeks to regain balance and cover vulnerabilities (e.g., an exposed side), while  uses position and timing to keep  off-balance and vulnerable. In more advanced training,  will sometimes apply  to regain balance and pin or throw .

 refers to the act of receiving a technique. Good  involves attention to the technique, the partner, and the immediate environment—it is considered an active part of the process of learning aikido. The method of falling itself is also important, and is a way for the practitioner to receive an aikido technique safely and minimize risk of injury.

Initial attacks
Aikido techniques are usually a defense against an attack, so students must learn to deliver various types of attacks to be able to practice aikido with a partner. Although attacks are not studied as thoroughly as in striking-based arts, attacks with intent (such as a strong strike or an immobilizing grab) are needed to study correct and effective application of technique.

Many of the  of aikido resemble cuts from a sword or other grasped object, which indicate its origins in techniques intended for armed combat. Other techniques, which explicitly appear to be punches (), are practiced as thrusts with a knife or sword. Kicks are generally reserved for upper-level variations; reasons cited include that falls from kicks are especially dangerous, and that kicks (high kicks in particular) were uncommon during the types of combat prevalent in feudal Japan.

Some basic strikes include:
  is a vertical knifehand strike to the head. In training, this is usually directed at the forehead or the crown for safety, but more dangerous versions of this attack target the bridge of the nose and the maxillary sinus.
  is a diagonal knifehand strike to the side of the head or neck.
  is a punch to the torso. Specific targets include the chest, abdomen, and solar plexus, sometimes referred to as , or .
  is a punch to the face, sometimes referred to as .

Beginners in particular often practice techniques from grabs, both because they are safer and because it is easier to feel the energy and the direction of the movement of force of a hold than it is for a strike. Some grabs are historically derived from being held while trying to draw a weapon, whereupon a technique could then be used to free oneself and immobilize or strike the attacker while they are grabbing the defender. The following are examples of some basic grabs:
 , when one hand grabs one wrist.
 , when both hands grab one wrist; sometimes referred to as
 , when both hands grab both wrists; sometimes referred to as .
  when one shoulder is grabbed.
 , when both shoulders are grabbed. It is sometimes combined with an overhead strike as .
 , when the lapel is grabbed; sometimes referred to as .

Basic techniques

The following are a sample of the basic or widely practiced throws and pins. Many of these techniques derive from Daitō-ryū Aiki-jūjutsu, but some others were invented by Morihei Ueshiba. The precise terminology for some may vary between organisations and styles; the following are the terms used by the Aikikai Foundation. Note that despite the names of the first five techniques listed, they are not universally taught in numeric order.
 , a control technique using one hand on the elbow and one hand near the wrist which leverages  to the ground. This grip applies pressure into the ulnar nerve at the wrist.
  is a pronating wristlock that torques the arm and applies painful nerve pressure. (There is an adductive wristlock or Z-lock in the  version.)
  is a rotational wristlock that directs upward-spiraling tension throughout the arm, elbow and shoulder.
  is a shoulder control technique similar to , but with both hands gripping the forearm. The knuckles (from the palm side) are applied to the recipient's radial nerve against the periosteum of the forearm bone.
 is a technique that is visually similar to , but with an inverted grip of the wrist, medial rotation of the arm and shoulder, and downward pressure on the elbow. Common in knife and other weapon take-aways.
  is a throw during which 's hand is folded back past the shoulder, locking the shoulder joint.
  is a supinating wristlock-throw that stretches the extensor digitorum.
  is a loosely used umbrella term for various types of mechanically unrelated techniques;  generally do not use joint locks like other techniques.
 , throws in which  moves through the space occupied by . The classic form superficially resembles a "clothesline" technique.
 , a throw in which, beginning with , moving forward,  sweeps one hand low ("earth") and the other high ("heaven"), which unbalances  so that he or she easily topples over.
 , aikido's version of the hip throw;  drops their hips lower than those of , then flips  over the resultant fulcrum.
  or , a throw that locks the arms against each other (the kanji for "10" is a cross-shape: ).
  is a throw in which  sweeps 's arm back until it locks the shoulder joint, then uses forward pressure to throw them.

Implementations

Aikido makes use of body movement () to blend the movement of  with the movement of . For example, an "entering" () technique consists of movements inward towards , while a  technique uses a pivoting motion.
Additionally, an  technique takes place in front of , whereas an  technique takes place to their side; a  technique is applied with motion to the front of , and a  version is applied with motion towards the rear of , usually by incorporating a turning or pivoting motion. Finally, most techniques can be performed while in a seated posture (). Techniques where both  and  are standing are called , techniques where both start off in  are called , and techniques performed with  standing and  sitting are called  ().

From these few basic techniques, there are numerous of possible implementations. For example,  can be applied to an opponent moving forward with a strike (perhaps with an  type of movement to redirect the incoming force), or to an opponent who has already struck and is now moving back to reestablish distance (perhaps an  version). Specific aikido  are typically referred to with the formula "attack-technique(-modifier)"; , for example, refers to any  technique executed when  is holding one wrist. This could be further specified as  (referring to any forward-moving  technique from that grab).

 are strikes (or feints) employed during an aikido technique. Some view  as attacks against "vital points" meant to cause damage in and of themselves. For instance, Gozo Shioda described using  in a brawl to quickly down a gang's leader. Others consider , especially to the face, to be methods of distraction meant to enable other techniques; a strike, even if it is blocked, can startle the target and break their concentration. Additionally, the target may also become unbalanced while attempting to avoid a strike (by jerking the head back, for example) which may allow for an easier throw. Many sayings about  are attributed to Morihei Ueshiba, who considered them an essential element of technique.

Weapons

Weapons training in aikido traditionally includes the short staff () (these techniques closely resemble the use of the bayonet, or Jūkendō), the wooden sword (), and the knife (). Some schools incorporate firearm-disarming techniques, where either weapon-taking and/or weapon-retention may be taught. Some schools, such as the Iwama style of Morihiro Saito, usually spend substantial time practicing with both  and , under the names of , and , respectively.

The founder developed many of the empty-handed techniques from traditional sword, spear and bayonet movements. Consequently, the practice of the weapons arts gives insight into the origin of techniques and movements, and reinforces the concepts of distance, timing, foot movement, presence and connectedness with one's training partner(s).

Multiple attackers and
One feature of aikido is training to defend against multiple attackers, often called , or . Freestyle practice with multiple attackers called  is a key part of most curricula and is required for the higher-level ranks.  exercises a person's ability to intuitively perform techniques in an unstructured environment. Strategic choice of techniques, based on how they reposition the student relative to other attackers, is important in  training. For instance, an  technique might be used to neutralise the current attacker while turning to face attackers approaching from behind.

In Shodokan Aikido,  differs in that it is not performed with multiple persons with defined roles of defender and attacker, but between two people, where both participants attack, defend, and counter at will. In this respect it resembles judo .

Injuries
In applying a technique during training, it is the responsibility of  to prevent injury to  by employing a speed and force of application that is appropriate with their partner's proficiency in . When injuries (especially to the joints) occur, they are often the result of a  misjudging the ability of  to receive the throw or pin.

A study of injuries in the martial arts showed that the type of injuries varied considerably from one art to the other. Soft tissue injuries are one of the most common types of injuries found within aikido, as well as joint strain and stubbed fingers and toes. Several deaths from head-and-neck injuries, caused by aggressive  in a  hazing context, have been reported.

Mental training
Aikido training is mental as well as physical, emphasizing the ability to relax the mind and body even under the stress of dangerous situations. This is necessary to enable the practitioner to perform the 'enter-and-blend' movements that underlie aikido techniques, wherein an attack is met with confidence and directness. Morihei Ueshiba once remarked that one "must be willing to receive 99% of an opponent's attack and stare death in the face" in order to execute techniques without hesitation. As a martial art concerned not only with fighting proficiency but with the betterment of daily life, this mental aspect is of key importance to aikido practitioners.

Uniforms and ranking

Aikido practitioners (commonly called  outside Japan) generally progress by promotion through a series of "grades" (), followed by a series of "degrees" (), pursuant to formal testing procedures. Some aikido organizations use belts to distinguish practitioners' grades, often simply white and black belts to distinguish  and  grades, although some use various belt colors. Testing requirements vary, so a particular rank in one organization is not comparable or interchangeable with the rank of another. Some dōjōs have an age requirement before students can take the  rank exam.

The uniform worn for practicing aikido () is similar to the training uniform () used in most other modern martial arts; simple trousers and a wraparound jacket, usually white. Both thi


# Contributing to Lodash

Contributions are always welcome. Before contributing please read the
[code of conduct](https://github.com/openjs-foundation/cross-project-council/blob/main/CODE_OF_CONDUCT.md) &
[search the issue tracker](https://github.com/lodash/lodash/issues); your issue
may have already been discussed or fixed in `master`. To contribute,
[fork](https://help.github.com/articles/fork-a-repo/) Lodash, commit your changes,
& [send a pull request](https://help.github.com/articles/using-pull-requests/).

## Feature Requests

Feature requests should be submitted in the
[issue tracker](https://github.com/lodash/lodash/issues), with a description of
the expected behavior & use case, where they’ll remain closed until sufficient interest,
[e.g. :+1: reactions](https://help.github.com/articles/about-discussions-in-issues-and-pull-requests/),
has been [shown by the community](https://github.com/lodash/lodash/issues?q=label%3A%22votes+needed%22+sort%3Areactions-%2B1-desc).
Before submitting a request, please search for similar ones in the
[closed issues](https://github.com/lodash/lodash/issues?q=is%3Aissue+is%3Aclosed+label%3Aenhancement).

## Pull Requests

For additions or bug fixes you should only need to modify `lodash.js`. Include
updated unit tests in the `test` directory as part of your pull request. Don’t
worry about regenerating the `dist/` or `doc/` files.

Before running the unit tests you’ll need to install, `npm i`,
[development dependencies](https://docs.npmjs.com/files/package.json#devdependencies).
Run unit tests from the command-line via `npm test`, or open `test/index.html` &
`test/fp.html` in a web browser. The [Backbone](http://backbonejs.org/) &
[Underscore](http://underscorejs.org/) test suites are included as well.

## Contributor License Agreement

Lodash is a member of the [Open JS Foundation](https://openjsf.org/).
As such, we request that all contributors sign our
[contributor license agreement (CLA)](https://openjsf.org/cla).

For more information about CLAs, please check out Alex Russell’s excellent post,
[“Why Do I Need to Sign This?”](https://infrequently.org/2008/06/why-do-i-need-to-sign-this/).

## Coding Guidelines

In addition to the following guidelines, please follow the conventions already
established in the code.

- **Spacing**:

  Use two spaces for indentation. No tabs.

- **Naming**:

  Keep variable & method names concise & descriptive.

  Variable names `index`, `array`, & `iteratee` are preferable to
  `i`, `arr`, & `fn`.

- **Quotes**:

  Single-quoted strings are preferred to double-quoted strings; however,
  please use a double-quoted string if the value contains a single-quote
  character to avoid unnecessary escaping.

- **Comments**:

  Please use single-line comments to annotate significant additions, &
  [JSDoc-style](http://www.2ality.com/2011/08/jsdoc-intro.html) comments for
  functions.

Guidelines are enforced using [JSCS](https://www.npmjs.com/package/jscs):
```bash
$ npm run style
```

## Tips

You can opt-in to a pre-push git hook by adding an `.opt-in` file to the root of
the project containing:
```txt
pre-push
```

With that, when you `git push`, the pre-push git hook will trigger and execute
`npm run validate`.